sábado, 22 de octubre de 2011

Película 81: Mr. Popper´s Penguins

Esto es un caos absoluto...digo, mi blog. Hace más de un mes que no me paraba por aquí y nunca fue por desidia... ahora que tengo un trabajo fijo en el que tengo una jornada increíblemente larga y sumado a ello, hice la maravillosa proeza de mudarme a vivir con mi novio, me es en realidad imposible conectarme, pasa que, en primer lugar no tengo ningún aparato reproductor de películas en mi departamento nuevo (léase DVD o Blu ray), no tengo internet para verlas en mi compu y sobre todo no tengo tiempo... lo cual resulta en este abandonado blog... tristeza total. Pero lo mío nunca jamas ha sido darme por vencida, lo que tengo que hacer es modificar el reto... y si, es que para mi seguirá siendo un reto bajo mis nuevas condiciones, ahora mantendré la cantidad de las 500 películas pero definitívamente tengo que cambiar los 500 días, me duele tener que hacerlo así, pero tiene que ser. Heme aquí.

En esta entrada hablaré de una película que definitívamente no estaba en mi lista... y es que han pasado tantos cambios en mi vida que incluso situaciones de vida que no estaban tampoco en mi lista, se han topado de frente conmigo sin esperarlas. Aquí entra Mr. Popper´s Penguins, una comedia familiar que bajo ninguna circunstancia se me habría ocurrido ver en otro momento de mi vida ni con otra persona... es que Jim Carrey no es mi hit haciendo comedias... ahora comedias familiares no se diga. Mr. Poppers Penguins trata de lo siguiente:

Mr. Popper es un exitoso hombre de negocios que tuvo una infancia separado de su padre debido a que éste vivía recorriendo el mundo en busca de aventuras, es por eso que en su adultez vive distanciado de sus hijos y su ex esposa. Un día un misterioso regalo llega como herencia de su fallecido padre: una caja que contiene un pequeño grupo de pingüinos. En un principio él trata de deshacerse de ellos a como dé lugar, pero al darse cuenta de que gracias a ellos logra tener una conexión con su familia decide mantenerlos con todo y que ello pone en riesgo su trabajo.


La verdad es que nunca esperé mucho de esta película, pensé que sería una comedia infantil rayando en lo ridículo pero el resultado no me decepcionó en lo absoluto. Pasa que de repente uno se acostumbra a sentirse retado por las películas, ya no es suficiente el entretenimiento inocente y se piden tramas complicadas que pongan a prueba las emociones y/o el intelecto. Mr. Popper´s Penguins no es el caso. Acá la trama se centra en algo inocente y básico: la unión familiar. La historia es un molde en el que simplemente se le pone una variación al mensaje de no perder el camino por haber vivido cosas difíciles en el pasado... no cometer los mismos errores de quienes estuvieron antes que nosotros y mantener a la familia unida. Acá sumémosle pingüinos que hacen gracias y listo.

Mr. Popper´s Penguins es una película ligera que se puede ver muy a gusto sin necesidad de complicarse la existencia. Excelente para ver en compañía de niños y/o gente sin exigencias excelsas de cine.




Hasta la próxima película!!

sábado, 10 de septiembre de 2011

Película 80: Due Date

Con tanto trabajo era NECESARIO ver algo de comedia. Due Date apareció como que de la nada y no puse digamos que resistencia para verla con todo y que no se me antojaba. La verdad es que me sorprendí. Due Date resultó no ser tan mala como esperaba con todo y que no imaginaba a Robert Downey Jr. haciendo comedia y Zach Galifianakis (¿Qué tipo de apellido es ese??) no termina por caerme del todo bien. La cosa es que el género de bromantic comedy está desarrollándose prácticamente de la nada para convertirse en lo que para mi gusto pinta para ser algo de manufactura casi totalmente de EUA (con directores como el de Due Date Todd Phillips o John Hamburg); que si el género es bueno o malo no me pregunten, a mi me cae super ligero cuando no quiero pensar.

Peter Highman es un serio hombre de negocios a punto de convertirse en padre de su primer hijo, se encuentra de viaje y espera estar de vuelta para el nacimiento programado. Es entonces cuando en su camino se cruza Ethan, un insufrible aspirante a actor con quien termina atorado en un viaje a lo ancho del país para volver juntos a Los Angeles.

Un road trip más, con situaciones muy poco probables pero de alguna manera convertidas en algo gracioso... o será que necesitaba algo light a toda costa? No lo sé. Me atrevo a decir que no me desagradó Due Date, pero tampoco es una cosa genial. ¿Me reí? Si. ¿Creo que es una comedia única, inteligente y casi perfecta? No. Simplemente cumple para cuando se necesita reir sin complicaciones.


Hasta la próxima película!!

Película79: The Wolfman

Me siento terrible por diferentes razones: primero, estoy enfermísima de gripe por segunda ocasión en menos de 2 meses... odio eso de una manera increíble, segundo, tengo un sueño horroroso causado por la tercera razón de mi malestar: he llevado estos últimos días y por las próximas semanas continuaré una jornada maratónica de trabajo de 5:00 am a 7pm... si... lo sé. Yo calculo que la suma de todos esos factores me llevan al resultado de mi cuarta importante razón para sentirme mal: he dejado abandonadísimo este adorado blog. Lo que para mi es más importante es que, a pesar de las adversidades, pienso continuar este proyecto pase lo que pase... si, a paso lento pero seguro. Mi plan B implementado hace 3 minutos, es tratar de cumplir con las 500 películas en los 500 días prometidos, pero en caso de que por causas de fuerza mayor no pueda lograrlo... pues no sé, he de pensar en algo próximamente porque la verdad es que no me imagino no cumpliéndolo. Así que heme aquí, como siempre de vuelta.

Ahora, volviendo al tema de las películas debo decir que The Wolfman (Dir. Joe Johnston) es una cosa terrible, un remake de una historia clásica que no termina de cuajar nunca, no la sufrí ni nada por el estilo (aunque pudo haber sido porque estaba muy bien acompañada, no sé) pero creo que cayó estrepitósamente en los lugares más comunes de manera tan obvia y burda que desde el título se vuelve sumamente predecible. Los personajes en verdad son una broma, uno esperaría que por la calidad de nombres como Benicio del Toro y Anthony Hopkins se salvaría la situación pero en definitiva de principio a fin todo es plano, lineal y más bobo que nada. Los sustos son causados porque casi casi un animal feroz ruge y brinca prácticamente sobre la cámara en medio de una toma silenciosa. La fotografía está de flojera, hoy en día en el cine uno debe tener una muy pero muy muy buena historia o al menos algo novedoso para poder tomarse el derecho de adornar un filme con tanta oscuridad, o simplemente se debe tener mucho cuidado a la hora de hacerlo, es decir, saber exactamente cómo y porqué (ejemplo, la oscuridad en la malísima película "Red Riding Hood" es de las pocas cosas rescatables y bien hechas en su producción). En The Wolfman pareciera que alguien sugirió que simplemente por hablar de un hombre lobo todo tiene que ser oscuro.

El maquillaje y la caracterización de los hombres lobo está para una de dos:  llorar o reir. Yo decido reir aunque no termino de entender cómo pudo ganar el oscar... en verdad no entiendo. Creo que por ahí escuché que tardaban horas en caracterizar a Benicio del Toro y me aviento a decir que: NO valió la pena. Sumese que eso de dejarle la ropita puesta a los hombres lobo y/o bestias legendarias nunca lo he entendido del todo. No la recomiendo y simplemente no dejo una sinopsis como acostumbro porque mmmm bueno ¿De qué puede tratar una película llamada The Wolfman? (El Hombre Lobo le pusieron en español...)

 

 Hasta la próxima película!!

miércoles, 24 de agosto de 2011

Película 78: Elephant

Dos palabras: Planos secuencia. Adoro los planos secuencia, para mi gusto son lo más parecido en temática cinéfila a una coreografía perfectamente montada. La verdad es que disfruté enormemente de Elephant, en verdad es una cosa increíble, la fotografía, las tomas, la genialísima edición, la fotografía, la iluminación, la fotografía... ya dije la fotografía?? De entrada debo admitir que la historia no es nada novedoso, de hecho trata de las perspectivas reales de diferentes estudiantes de secundaria/preparatoria y sus situaciones personales durante esa etapa, haciendo referencia más que directa a la masacre en Columbine.

Desde mi muy personal punto de vista lo que cuenta en Elephant es la manera en que el director Gus Van Sant cuenta las cosas, la historia en si es como volver a todo esto del bullying y bla bla... es que ¿Saben? A mi siempre me ha dado mucho coraje que no tiene más de una década que se le dio un poco de atención a la violencia infantil y juvenil en las escuelas, todo porque se empezaron a ver videos en youtube o por situaciones extremas como la de Columbine... es decir... el elefante en la habitación fue ignorado todo el tiempo pero como ahora alguien apuntó el dedo y señaló dónde está, todos voltean fingiendo consternación cuando por décadas fue conscientemente ignorado.

Lo digo porque desde que yo era niña y obviamente desde siempre, ha existido el hecho de que al gordo se le molesta por ser gordo, al flaco por ser flaco, al nerd por ser nerd, al burro por ser burro, etc. La cosa no para ahí, se lleva a las personas (personitas en caso de niños) al límite hasta generarles un trauma que desencadena una reacción violenta y zas... de repente un día están pensando en cómo conseguir un rifle para matar a los que les hicieron daño. Lo peor del caso es que los entiendo, sé lo que se siente la terrible impotencia de que nadie hace nada y/o a nadie le importa lo suficiente. Sé que uno tiene que aprender a defenderse y arreglárselas solo. Así es la vida. Pero los adultos viven ignorando al elefante en la habitación por no saber qué hacer al respecto o porque simplemente es más cómodo así.

Acá en Elephant se puede ver todo ello plasmado de una manera HERMOSA - artística y con músiquita clásica cool como "Para Elisa" de fondo. Buenísima! Gus Van Sant soy tu fan.



Hasta la próxima película!!

martes, 23 de agosto de 2011

Película 77: Soul Surfer

Ya venía con ganas de ver Soul Surfer (Dir. Sean McNamara), pasa que me gustan mucho las películas de surf y me quedé pensando en que sería muy de la onda "Blue Crush" o "Point Break"... pero no fue así. Soul Surfer trata sobre la historia real de la surfista Bethany Hamilton que en la adolescencia pierde su brazo debido a una mordida de tiburón y a pesar de ello decide enfrentar la adversidad que ello provoca apoyándose en su familia para volver a su pasión: el surf.

¿Qué puedo decir? La verdad es que cualquier historia real de superación de este tipo puede resultar sumamente inspiradora y respetable, habemos quienes no podemos levantarnos en las mañanas pensando en cualquier pretexto para no hacerlo, y los hay como Bethany Hamilton que después de semejante trauma han servido como ejemplo de vida a muchísimas personas alrededor del mundo, por ello me parece excelente que salgan a la luz historias como esta, pero eso no significa necesariamente que me gusten. Pasa que toda la onda de superación personal y religiosa que maneja Soul Surfer es un tema un poco delicado para mi, no me gustan los mensajes tan obvios que caen en el cliché, me choca cuando en las películas y en la vida la gente dice frases como "dios obra de maneras extrañas" o "todo es parte del plan que dios tiene para ti"... simplemente detesto eso. Respeto las religiones de las personas, pero siempre admiraré un poco más a alguien que supera la adversidad sin necesidad de un ente divino de por medio. Dicho está.

Técnicamente hablando puedo decir que siempre me encantan las tomas bajo el agua, me encantan las olas vistas desde adentro por una cámara, me gustan las películas filmadas en la playa y todo ello hace que al menos visualmente la película sea muy brillante y atractiva. Las actuaciones cumplieron, AnnaSophia Robb tiene onda y bastante potencial pero no fue sobresaliente para mi gusto; Dennis Quaid cumple a secas. La que me sorprendió mucho fue Helen Hunt, sucede que no suele ser mucho de mi agrado, pero acá en Soul Surfer creo que el papel de mamá cool en aprietos le cayó de maravilla.

A nivel de guión la película me pareció bastante por debajo de lo regular y eso me choca porque cuando uno ya tiene la historia solo se trata de darle cierta onda para hacerla digerible al ojo cinéfilo... y acá no es mucho el caso. En general creo que Soul Surfer se queda muy corta. Solo recomendable si uno se encuentra en un terrible aprieto y necesita un empujón emocional.



Hasta la próxima película!!

lunes, 22 de agosto de 2011

Película 76: X-Men First Class


Me agradan los X-men, varios conocidos me dijeron que esta película era buenísima y no se equivocaron... claro, siempre y cuando se esté hablando dentro del género de super héroes y acción. X-Men First Class (Dir. Matthew Vaughn) cuenta la historia de los orígenes de los más famosos mutantes de la saga, enfocándose en la relación inicial de amistad entre el profesor Charles Xavier y Eric Lehnsherr (Magneto).

Definitívamente creo que X-men First Class es un filme que será disfrutado muchísimo más por aquellos que gustan de los super héroes de la serie que por aquellos que no los conocen; Técnicamente creo que la película no ofrece nada nuevo, es decir, no es nada del otro mundo, lo que si de alguna manera me agradó fue la ambientación y el vestuario, como que es muy camaleónico y bien podría ser la década de los 60 (la cual se supone ES) o la actual. El casting está bastante interesante (January Jones, Kevin Bacon, la genialísima Rose Byrne y James McAvoy entre otros) Michael Fassbender brilla como SIEMPRE, en actuación y en apariencia (oh largo suspiro); y a nivel historia creo que se esmeraron bastante en justificar profundamente lo que ha sucedido en las otras películas. Imprescindible para los fans de la serie de los X-men... y para las de Michael Fassbender.



Hasta la próxima película!!

Película 75: Super 8

Heme aquí de vuelta, con esta película que para mi sorpresa me ENCANTÓ. La verdad es que no esperaba salir del cine tan a gusto y contenta con lo que vi, pero como siempre, he de empezar por el principio; Super 8 (Dir. J.J. Abrams) trata de lo siguiente:


Corre el final de la década de los 70. Joe Lamb es un pre-adolescente que sufre la reciente muerte de su madre en un accidente de fábrica y se queda solo con su padre, un oficial de policía del pueblo; meses después trata de adaptarse a su nueva situación ayudando a un grupo de amigos a filmar una película casera de zombies en formato super 8. Durante la filmación, Joe, Alice, Charles, Cary y el resto del grupo de amigos, son testigos de un extraño accidente de tren que inmediatamente ocasiona en su pueblo una serie de eventos extraños que tratarán de descifrar.

Repito, me encantó esta película... me recordó inmediatamente a esos filmes de aventuras pre adolescentes tipo "Stand by me" en los que siempre al final termino como con ganitas de ser niño por un rato para saber qué se siente vivir esas andadas más divertidas en lugar de jugar a la mamá y cosas similiares que hacen las niñas "normales" (nunca fui una niña normal... lo puede atestiguar el niño al que pateé en las bolas en 3o de primaria). Es que es tan lindo imaginar/recordar esa etapa de la vida en la que uno es aún niño y le divierten y llaman la atención cosas de niño(a)s, pero a la vez se va entrando a esa etapa adolescente donde el sexo opuesto comienza a ser una constante en los pensamientos... No sé, inevitablemente me siento nostálgica de alguna manera al ver películas como Super 8.

Ahora, advierto spoilers en este momento: La temática incluye algo respecto a vida alienígena, y en cualquier otra situación ni siquiera me habría atrevido a mirar algo de dicho tema (le tengo fobia terrible a los aliens) pero como mencionaba anteriormente, en Super 8, se centra la atención en las relaciones familiares y amistosas que viven los protagonistas, es más que nada un recorrido emocional que un filme de ciencia ficción y al menos para mi, ese toque le dio toda la magia que ni 1 hora de secuencias de efectos especiales pudo haberle dado.

Técnicamente puedo decir que me pareció casi impecable, hay una secuencia de acción que me pareció en verdad IN CRE I BLE, sumada a una mezcla de sonido genial que casi hace que le clave las pocas uñas que tengo a mi novio me mantuvo alerta al 100% para no perder ni un solo detalle; Hubo tantas tomas interesantes y tantas referencias al cine en si mismo que el toque de comedia caía super fresco y sin forzaduras sobre la atmósfera de drama intenso y misterio. Las actuaciones me encantaron, los ojitos del protagonista Joel Courtney y la gracia y simpatía de Elle Fanning me ganaron totalmente. Súmese a ellos los maravillosísimos personajes secundarios de Riley Griffiths, Ryan Lee, Gabriel Basso y Zach Mills... me mataron de la risa.

Para mi, Super 8 fue un cocktail perfecto de ciencia ficción, comedia, drama y boy-adventures flick... es como una versión mejorada de ET (sin imágenes perturbadoras de aliens). Me encantó!!



Hasta la próxima película!!

jueves, 18 de agosto de 2011

Estas vacaciones...

Diablos! Mi querido blog está embarazadísimo... y lo digo porque tiene un retraso inmenso (chistoretín nocturno), es que gente esto de trabajar no deja nada bueno (solo dinero y eso esporádicamente) a diferencia de todo mundo, en las vacaciones me ha tocado trabajar como loca, pero ahora que están por terminar y todos los críos del mundo vuelven a sus actividades escolares normales, sus papás a sus trabajos, las playas se vacían y por ende, dejo de trabajar en el curso de verano, volveré a mi rutina normal de ver alguna que otra película por día para poder continuar con este proyecto y recuperar el tiempo perdido. Me disculpo por si algún incauto se sintió atraído por mi no tan novedosa propuesta y después terminó decepcionado por mi desaparición vacacional... i´m back motherfuckers! Este jueves es mi último día de jornada increíblemente explotadora y por lo tanto, espero estar de vuelta a marchas forzadas en estos próximos días. Tantas películas por ver y tan poco tiempo... uf. Saludos!!


sábado, 23 de julio de 2011

Película 74: The Women (1939)

The Women trata en poquísimas palabras de un grupo de mujeres que viven encuentros y desencuentros amorosos cuyas historias se entrelazan de alguna manera. Con un reparto enteramente de mujeres (135 para ser exacta) a excepción del director George Cukor, The Women para mi gusto es una pieza genialísima de comedia romántica donde a pesar de que nunca aparece un miembro del sexo masculino, es en torno a ellos que gira la trama.

Y he aquí otra película que me hace preguntarme: Si íbamos tan bien ¿Qué es lo que pasó?? Es decir, estaban corriendo los años de la gran depresión, la prohibición del alcohol, pre-segunda guerra mundial y ya existían estos aires de feminismo que 70 años después han resultado en cambios que ofenderían a las generaciones que los vivieron. Uno pensaría que a las mujeres de hoy les es más fácil ver por su bienestar que por el "qué dirán" de su matrimonio fallido, que ya no exigirían como un derecho pre-natal el que un hombre les resuelva la vida económicamente a partir del momento en que un doctor dice "es una niña" o que después de todas las revoluciones de todo tipo se pongan la bandera de su creencia: o somos iguales o no somos iguales que los hombres.

Y acá me sirvo a despotricar un poco por esas mujeres que hablan mucho y hacen poco. Apenas hace unos meses hablaba con dos mujeres que me decían que un hombre tiene la OBLIGACIÓN de invitarte por el simple hecho de ser hombre, yo discutía que eso ocurre siempre y cuando él tenga un interés de por medio y quiera quedar bien de alguna manera y aún así eso no impide que la mujer ponga de su cosecha (bolsillo) en caso de querer o creerlo necesario. Pero no. Recibí miradas de incredulidad e ingenuidad diciendo que no somos iguales, que para un hombre todo es más fácil y que como mujeres estamos programadas por la naturaleza para recibir y no dar... bla bla. Shock absoluto. Entonces planteé la situación de que si un chico tiene dentro de sus obligaciones el invitar a todas las mujeres que a lo largo de su vida lleguen a interesarle, entonces es normal que los hombres ganen más en un trabajo. Ahora el shock era de parte de las chicas con las que discutía. Entonces como en tono de broma y para cerrar la conversación con cierta sonrisa de no saber cómo discutir eso me dijeron "si si osea lo mío es mío y lo de ellos es mío también, tenemos que ganar lo mismo pero ellos deben gastarlo en nosotras". He ahí.

Es entonces cuando veo películas como The Women y pienso que algo ha ido terriblemente mal en la sociedad, al menos en este país, no sé en otros, pero el hecho de que se hable de igualdad sin tomar en consideración todos los puntos que ello implica me parece un enorme acto de ignorancia y doble moral que no debería ser aceptado por nadie. Yo salgo con chicos y llevo mi dinero, si deciden invitarme está bien, si no, no pasa nada. Y si, en caso de que sea yo la interesada créanme que he invitado a un par de chicos por ahí.

Volviendo a la pregunta del principio ¿Qué fue lo que pasó? No tengo idea. Lo que si sé es que no hay peor amigo y enemigo para una mujer que simple y sencillamente: otra mujer. Carajo.

The Women. Un clásico absoluto.



Hasta la próxima película!!

Película 73: Factory Girl

Me encanta Sienna Miller, esto sumado al hecho de que adoro las películas ambientadas en los 60, fueron suficientes atributos para decidir ver Factory Girl (Dir. George Hickenlooper). La película va de lo siguiente:

Basada en la historia real de Edie Sedgwick (Sienna Miller), Factory Girl relata su ascenso a la alta vida social de Nueva York en los años sesenta después de conocer a Andy Warhol (Guy Pearce) y volverse su amiga, musa y compañera, así como su inmersión al mundo de las drogas, el cine, su relación con cierto músico famoso que amenazó con demandar si su nombre era relacionado con dicha historia (Cof cof Bob Dylan cof cof)  y el volverse un ícono representativo de la época .

Me gustó Factory Girl, la verdad es que es una historia de una Paris Hilton de primera generación, una heredera un poco malcriada que sin habilidad alguna más que la de encantar a la gente con su apariencia decide incursionar en el mundo del arte por el camino fácil: socializando. Y si, ok, la historia puede sonar terríblemente chocante, trivial y superficial desde ahí, pero la cosa es que a pesar de ello, al ver la película, uno siente una enorme empatía y gusto por la pobre niña rica Edie y lo triste que resulta su situación en general; como que provoca una sensación de querer ayudarla y protegerla del mundo cruel.

Las actuaciones me encantaron, oh sorpresa Jimmy Fallon que nunca ha sido nada de mi agrado en su papel secundario del amigo de la protagonista me pareció acertadísimo! Sienna Miller no se diga, aunque considero que ese papel de niña bonita tiende a ser muy de la línea que siempre maneja solo que acá le dio cierto twist que me gustó muchísimo; el que si se lleva mis palmas absolutas es Guy Pearce, su personificación de Andy Warhol es una MA RA VI LLA. Lo que si no me terminó de cerrar nunca, fue la insípida interpretación de Hayden Christensen como "The Musician" (por dios, como si nadie fuera a darse cuenta de que es Bob Dylan) es decir, de entrada creo que Bob Dylan nunca ha sido como que el icono de lo considerado guapo y/o galán, muy al contrario, creo que siempre ha sido una especie de antihéroe musical y Hayden Christensen interpreta a todo un "Rockstar ladies man" que probablemente le fue indicado así, pero al menos a mi no me convenció en absoluto.

Algunas tomas me parecieron pretenciosas pero dentro de tanta paja encontraba de vez en cuando ángulos rescatables, como la toma del reflejo de Edie en el lente de Andy Warhol o un par de escenas donde se enfocaba el cuerpo de la genialísima Sienna Miller.

En general creo que Factory girl tiene muy buenos elementos, a mi me gustó mucho, es bastante rescatable pero no imprescindible.



P.D. Hay una pequeña actuación de Mena Suvari, también ella me encanta!

Hasta la próxima película!!