Qué mejor forma de vivir en ánimos paralelos a la dura realidad que a través del cine, por muchos días así haré y espero me acompañen...
domingo, 23 de septiembre de 2012
Película 136: The Dictator
Fui al cine a ver The Dictator y realmente reí como pocas veces en mi vida, al grado de hacer que la gente se quedara viéndome con cara de extrañeza. A ese grado fue mi experiencia humorística. Simplemente me superó. Y es que para ser sincera no esperaba tanto de The Dictator, pensé que sería un poco más parecida a las películas anteriores del mismo Sacha Baron Cohen, y aunque Borat y Bruno me gustaron, esta última superó totalmente mis expectativas, desde la cantidad salvaje de cameos que hay, hasta el tono del humor: Más ácido y negro no pudo ser... más cercano a la realidad tampoco. Amé al dictador Aladeen y sus extravagancias. En general creo que la película tuvo un guión mucho mejor preparado que las producciones anteriores del mismo actor. Me encantó.
Película 135: About a Boy
Desde siempre había querido ver About a Boy, apenas la vi y de principio a fin me EN CAN TÓ. Creo que tiene la enorme ventaja de tener una historia de Nick Hornby detrás y desde ahí es todo una maravilla.
About a boy trata precísamente sobre un chico que le enseña a otro chico cómo actuar como un adulto. ¿Han visto que a veces para poder asumir un rol se necesita una contraparte? Bueno he aquí el ejemplo perfecto encarnado por el actor perfecto. Hugh Grant es y por siempre será el perfecto amante británico con cara de niño que nunca quiere crecer. Toni Collete como siempre en esos roles tan de ella, acá es la mamá hippie incomprendida que creo casi nadie queremos tener y le quedó perfecto. De Rachel Weisz no se diga, esa mujer como que me cae muy pero muy bien y siento que casi cualquier papel le queda. Ahora sobre la adaptación a cine no estoy muy segura porque no he leído el libro (próximamente) pero para mi gusto resultó un producto sumamente bueno, muy británico (sinónimo de buenísimo) y sin pretensiones. Amé esta película!!
About a boy trata precísamente sobre un chico que le enseña a otro chico cómo actuar como un adulto. ¿Han visto que a veces para poder asumir un rol se necesita una contraparte? Bueno he aquí el ejemplo perfecto encarnado por el actor perfecto. Hugh Grant es y por siempre será el perfecto amante británico con cara de niño que nunca quiere crecer. Toni Collete como siempre en esos roles tan de ella, acá es la mamá hippie incomprendida que creo casi nadie queremos tener y le quedó perfecto. De Rachel Weisz no se diga, esa mujer como que me cae muy pero muy bien y siento que casi cualquier papel le queda. Ahora sobre la adaptación a cine no estoy muy segura porque no he leído el libro (próximamente) pero para mi gusto resultó un producto sumamente bueno, muy británico (sinónimo de buenísimo) y sin pretensiones. Amé esta película!!
Película 134: Bad Teacher
Hace muchísimo que vi el trailer de Bad Teacher, creo faltaba como un año para que se estrenara en México, yo quedé super emocionada de lo buena que se veía... casi ya me estaba riendo por adelantado, y es que respeto mucho a Cameron Díaz y Justin Timberlake. Seguía emocionada cuando conseguí el DVD y de repente BAM! Una película malísima.
Pasa lo siguiente: creo que Bad Teacher cayó en un humor grotesco rayando en lo ridículo, se desaprovecharon a dos actores que creo son buenos comediantes, y es de esas ocasiones en que cuando ya no podían caer más en lo ridículo de la historia, se pretende retomar no solo en algo serio sino el colmo de los colmos: en una moraleja. No hay perdón de Dios (El dios cinéfilo, claro) Me atrevo a decir que incluso me agotó tanto tiempo de película.
Pasa lo siguiente: creo que Bad Teacher cayó en un humor grotesco rayando en lo ridículo, se desaprovecharon a dos actores que creo son buenos comediantes, y es de esas ocasiones en que cuando ya no podían caer más en lo ridículo de la historia, se pretende retomar no solo en algo serio sino el colmo de los colmos: en una moraleja. No hay perdón de Dios (El dios cinéfilo, claro) Me atrevo a decir que incluso me agotó tanto tiempo de película.
Película 133: Drive
Yo no sé qué pasó aquí: no es que me jacte de tener los mejores gustos en cine pero con Drive no sé dónde nos perdimos. Lo mismo me pasó con Shame. Punto en común: Carey Mulligan. A ver lo pongo de esta manera: Drive maneja en la sinopsis una temática como de acción acerca de un stunt driver que se mete en problemas con la mafia al intentar ayudar a su vecina. Ok. Hasta ahí a qué suena? Alguien corríjame si me equivoco pero suena a acción cierto? Desde el título yo imaginé persecuciones tipo Fast and Furious pero nunca llegaron. Ya resuelto eso, aclarado el asunto, paso al siguiente punto.
Ahora, tanto en Drive como en Shame encontré otro punto en común: Ambos guiones tenían la pretensión de establecer una comunicación efectiva con el menor uso de palabras posibles, lo cual implica un enorme riesgo: se deja mucho a la interpretación del espectador. Para mi eso deja espacio a mucha ambigüedad. Pero ahora veamos la portada de Drive. A mi parecer el poster prospecta algo de acción, pero tal vez eso es solo mi percepción. Ahora después de ver la película me pregunto ¿Acaso intentaron generar la ilusión de un anti héroe urbano? No sé, tal vez también es solo mi percepción; pero creo que para un personaje tan intenso, con tanta carga dramática, y con un guión que deja mucho espacio para ambigüedad, probablemente el actor no fue el indicado. A mi las caras de Ryan Gosling me aburrieron horrores, en verdad creo que el personaje le quedó enorme, casi casi puedo verlo sufrir por dar el ancho sin tener éxito en ello, sus expresiones faciales van de nulas a "no sé cómo hacer para verme más serio". No sé por dónde va el hilo, pero estoy casi segura de que no es una cuestión en la historia, sino más bien en la dirección de los actores, tal vez la misma elección del reparto; pero para mi algo falló.
Y cito ambos caso de Shame y Drive porque me perturba un poquitín ver lo bien que le fue a ambas películas en la crítica... creo que después de todo tal vez es solo mi percepción, por lo tanto puedo decir que probablemente no son malas películas, sino simplemente no son de mi gusto.
Ahora, tanto en Drive como en Shame encontré otro punto en común: Ambos guiones tenían la pretensión de establecer una comunicación efectiva con el menor uso de palabras posibles, lo cual implica un enorme riesgo: se deja mucho a la interpretación del espectador. Para mi eso deja espacio a mucha ambigüedad. Pero ahora veamos la portada de Drive. A mi parecer el poster prospecta algo de acción, pero tal vez eso es solo mi percepción. Ahora después de ver la película me pregunto ¿Acaso intentaron generar la ilusión de un anti héroe urbano? No sé, tal vez también es solo mi percepción; pero creo que para un personaje tan intenso, con tanta carga dramática, y con un guión que deja mucho espacio para ambigüedad, probablemente el actor no fue el indicado. A mi las caras de Ryan Gosling me aburrieron horrores, en verdad creo que el personaje le quedó enorme, casi casi puedo verlo sufrir por dar el ancho sin tener éxito en ello, sus expresiones faciales van de nulas a "no sé cómo hacer para verme más serio". No sé por dónde va el hilo, pero estoy casi segura de que no es una cuestión en la historia, sino más bien en la dirección de los actores, tal vez la misma elección del reparto; pero para mi algo falló.
Y cito ambos caso de Shame y Drive porque me perturba un poquitín ver lo bien que le fue a ambas películas en la crítica... creo que después de todo tal vez es solo mi percepción, por lo tanto puedo decir que probablemente no son malas películas, sino simplemente no son de mi gusto.
Película 132: Dirty Harry
Clint Eastwood en la convención republicana... es lo primero que pienso mientras escribo este texto. No he leído super bien la noticia pero me rompió un poco el corazón verlo ahí. En fin, lo perdono un poco cada que veo una de sus tantísimas buenas películas. Dirty Harry no es la excepción. La película trata de un policía apodado Dirty Harry debido a que se le asigna el "trabajo sucio" y la mejor sinopsis que podría dar al respecto es la siguiente:
"You've got to ask yourself a question: 'do I feel lucky?' Well, do ya, punk?"
Solo para entendidos.
Cuando las series policíacas urbanas no existían, estaba Dirty Harry.
Solo para entendidos.
Cuando las series policíacas urbanas no existían, estaba Dirty Harry.
Película 131: Autopsy
Autopsy me la prestó mi hermana con el fin de demostrarme que era mucho más gore que The Human Centipede 2. No pudo estar más equivocada. Autopsy está buena, cumple, tiene los ingredientes de horror adolescente survival que toda buena película del género necesita, sangre super roja, adolescentes guapos y ebrios, un doctor con buenas intenciones para su persona y malas para quien se atraviese en su camino, una enfermera psycho, un hospital en medio de la nada y por su puesto, más sangre super roja.
Autopsy trata de un grupo de jóvenes recién salidos del Mardi Gras que en camino a casa chocan en una carretera desértica. De la nada aparece una ambulancia que nadie llamó y son trasladados a un hospital para ser atendidos. no pasará mucho tiempo antes de que se den cuenta de que en ese hospital no recibirán ninguna atención médica, al menos no para su beneficio.
Buenas dosis de horror y gore estético. Es de esas películas donde hasta el ángulo en que se colocan las flores en el florero está bastante cuidado. La sangre no salpica si la gota no caerá cerca de una ventana con tonos que combinen... Digo esto porque a mi me encantó la locación del hospital y por lo que vi el los bonus del DVD toda la iluminación psicodélica y colorida no fue ningún accidente, digo incluso los acabados de acero inoxidable le daban un tinte muy pulcro al asunto de un hospital sanguinario. Cumple bastante bien, además de que el director me cayó de maravilla! (La actriz protagónica me pareció increíblemente guapa!)
Autopsy trata de un grupo de jóvenes recién salidos del Mardi Gras que en camino a casa chocan en una carretera desértica. De la nada aparece una ambulancia que nadie llamó y son trasladados a un hospital para ser atendidos. no pasará mucho tiempo antes de que se den cuenta de que en ese hospital no recibirán ninguna atención médica, al menos no para su beneficio.
Buenas dosis de horror y gore estético. Es de esas películas donde hasta el ángulo en que se colocan las flores en el florero está bastante cuidado. La sangre no salpica si la gota no caerá cerca de una ventana con tonos que combinen... Digo esto porque a mi me encantó la locación del hospital y por lo que vi el los bonus del DVD toda la iluminación psicodélica y colorida no fue ningún accidente, digo incluso los acabados de acero inoxidable le daban un tinte muy pulcro al asunto de un hospital sanguinario. Cumple bastante bien, además de que el director me cayó de maravilla! (La actriz protagónica me pareció increíblemente guapa!)
Película 130: Tres Metros Sobre el Cielo
Mmm a ver... Originalmente vi Tres Metros Sobre el Cielo pensando raramente que sería de acción, nunca imaginé que sería una historia romántica... no, me quedé corta...romantiquísima!
Historias como la de Tres Metros Sobre El Cielo me recuerdan una ley del cine que es básica: Se puede contar la más vieja de todas las historias... si la manera en que se cuenta es buena, novedosa y diferente, simple y sencillamente será un éxito. Acá tenemos todos los ingredientes: un actor divino hecho un bombón hermoso: Mario Casas, una actríz que cumple y una historia que tiene todo para pegar. Amor, motos, dinero, emoción, humor.
Sonará super extraño que compare todo esto con lo que voy a contar a continuación, pero ya explicaré el porqué de mi asociación de ideas: En una ocasión platicaba con un tío respecto a la diferencia de los medicamentos genéricos con los de patente y me dijo que simplemente era la calidad de los ingredientes que se utilizaban, las certificaciones de los proveedores y la garantía que te ofrecía una empresa con años de experiencia como respaldo. Ok, ahora a lo que voy con esto es que TMSC tiene una manufactura de mucha calidad, es decir, utilizó ingredientes de calidad a nivel guión, creación de personajes,dirección de cámaras y reparto (Que tire la primera piedra quien me diga que Mario Casas no es una cosa hermosa de otro mundo). No niego que es una apuesta segurísima utilizar unos personajes tan estereotipados (el guapo temerario, la niña bien, la amiga rebelde, etc.) pero creo que fue todo de una manera muy acertada. No es la novedad, no es nada super original, simplemente es algo seguro... tiene garantía... cumple... entretiene bien... y sobre todo remonta a todos aquellos cínicos al tiempo en el que teníamos (al carajo, me incluyo) una fé ciega en el amor eterno y la media naranja. Snif Snif....
Me aguantaré el acento español y veré la segunda parte en estos días.
Historias como la de Tres Metros Sobre El Cielo me recuerdan una ley del cine que es básica: Se puede contar la más vieja de todas las historias... si la manera en que se cuenta es buena, novedosa y diferente, simple y sencillamente será un éxito. Acá tenemos todos los ingredientes: un actor divino hecho un bombón hermoso: Mario Casas, una actríz que cumple y una historia que tiene todo para pegar. Amor, motos, dinero, emoción, humor.
Sonará super extraño que compare todo esto con lo que voy a contar a continuación, pero ya explicaré el porqué de mi asociación de ideas: En una ocasión platicaba con un tío respecto a la diferencia de los medicamentos genéricos con los de patente y me dijo que simplemente era la calidad de los ingredientes que se utilizaban, las certificaciones de los proveedores y la garantía que te ofrecía una empresa con años de experiencia como respaldo. Ok, ahora a lo que voy con esto es que TMSC tiene una manufactura de mucha calidad, es decir, utilizó ingredientes de calidad a nivel guión, creación de personajes,dirección de cámaras y reparto (Que tire la primera piedra quien me diga que Mario Casas no es una cosa hermosa de otro mundo). No niego que es una apuesta segurísima utilizar unos personajes tan estereotipados (el guapo temerario, la niña bien, la amiga rebelde, etc.) pero creo que fue todo de una manera muy acertada. No es la novedad, no es nada super original, simplemente es algo seguro... tiene garantía... cumple... entretiene bien... y sobre todo remonta a todos aquellos cínicos al tiempo en el que teníamos (al carajo, me incluyo) una fé ciega en el amor eterno y la media naranja. Snif Snif....
Me aguantaré el acento español y veré la segunda parte en estos días.
Película 129: Stake Land
En el departamento de vampiros , hoy en día la cosa está en crisis. Después de Crepúsculo estamos bastante jodidos respecto a la anterior imagen sacrosanta del vampiro über-complejo e infinito con verdaderas crisis emocionales y de identidad respecto a la humanidad y a su propia eternidad (y no respecto a su supuesto "amor" por una mortal cualquiera). Hoy en día el vampiro ha bajado su nivel a un status "Adolescente martirizado" después de jugar el papel de ser casi divino que nos regalaron por mucho años Bram Stoker y Anne Rice. El vampiro místico/erótico ha entrado a un estado de hibernación. Por lo pronto nos quedamos con esos personajes retro "zombie like": Seres mitad animal hambrientos de sangre. Y con eso me conformo. Prefiero esa otra cara de la moneda que la molesta situación de imaginarlos como un producto fácilmente digerible para adolescentes atormentados.
Y en eso entra Stake Land, una película tipo "survival" con una imagen del mundo conquistado por vampiros sedientos de sangre. Hay muchas cosas interesantes en Stake Land. La primicia es sobre un hombre maduro buscando el mítico lugar donde dicen que la invasión nunca llegó; en su camino encuentra a un joven que a partir de entonces le hace compañía en su viaje, poco a poco el grupo se vuelve más numeroso con una señora que huyó de una secta adoradora de vampiros y una joven embarazada. Juntos recorren en camino en búsqueda del lugar donde por fin podrán dejar de huir.
Admito que la narrativa es bastante lenta y por momentos aburre un poco, pero la idea original es para mi gusto muy buena.
Y en eso entra Stake Land, una película tipo "survival" con una imagen del mundo conquistado por vampiros sedientos de sangre. Hay muchas cosas interesantes en Stake Land. La primicia es sobre un hombre maduro buscando el mítico lugar donde dicen que la invasión nunca llegó; en su camino encuentra a un joven que a partir de entonces le hace compañía en su viaje, poco a poco el grupo se vuelve más numeroso con una señora que huyó de una secta adoradora de vampiros y una joven embarazada. Juntos recorren en camino en búsqueda del lugar donde por fin podrán dejar de huir.
Admito que la narrativa es bastante lenta y por momentos aburre un poco, pero la idea original es para mi gusto muy buena.
Película 128: Zombie Wars
Esta vez seguí a mis instintos: Vi la portada más cagada que pude imaginar, la cara de un zombie o lo que más bien parecía una máscara mal puesta de "zombie" y pensé "tengo que ver esa película". Zombie wars tiene una premisa bastante interesante para los amantes del género Z: un mundo post apocalíptico donde los humanos son una minoría y los zombies dominan el mundo; los pequeños grupos de sobrevivientes luchan por rescatar a los humanos de las "granjas zombies" ya que los no muertos han encontrado la manera de reproducir humanos para su consumo. En realidad a mi me sonó como una historia sumamente interesante (Si admito que rayando en lo ridículo...) pero si hablamos de la producción del filme es entonces cuando tal vez ya estemos perdidos. Las actuaciones están defendibles pero rayan un poco en lo gracioso irreal, con todo y que los actores son bastante atractivos. Las transiciones de una escena a otra parecen sacadas de power point o y ya viéndome muy buena onda, diría que del movie maker; tanto las escenas como la iluminación son terriblemente obvias; ya el hecho de ver una enorme luz saliendo de la nada en medio de la noche en el bosque es como muy sospechoso e inmediatamente llama la atención. Las locaciones no podrían verse más falsas y rebuscadas, pero ¿Saben algo? Con todo y eso, disfruté muchísimo Zombie Wars, me pareció una parodia involuntaria de las parodias, es como que los creadores de películas "trasheronas" serie Z verían Zombie Wars y pensarían "¿Qué onda con esto?".
Y aunque reconozco que no es una buena película ni se acerca tantito a serlo, insistiré en que la disfruté mucho. Zombie Wars es lo más trasher que he visto después de Chopper Chicks in Zombietown. He dicho.
Y aunque reconozco que no es una buena película ni se acerca tantito a serlo, insistiré en que la disfruté mucho. Zombie Wars es lo más trasher que he visto después de Chopper Chicks in Zombietown. He dicho.
viernes, 21 de septiembre de 2012
Película 127: The Grey
Ver The Grey no habría estado en mis planes de haber sido opción mía, pero una vez más la supremacía de las masas ganó y en una noche de "rentemos una película" terminé viendo a Liam Neeson hacer cara de víctima una vez más (fuera de Ra´s Al Gul me cae super gordo Liam Neeson). Entonces... la trama se centra en un grupo de trabajadores del polo norte donde la misión del protagonista es proteger al grupo de compañeros de los lobos salvajes. Un día salen en un avión, se estrellan y al diablo la civilización, quedan varados en una zona totalmente inhóspita donde quedan a absoluta merced de los lobos. El resto es la lucha física y psicológica del grupo de hombres por tratar de sobrevivir. Humanos vs animales. A esto se resume la película y sinceramente me pareció repetitiva y gris.
jueves, 20 de septiembre de 2012
Película 126: Avengers
Estaba indecisa sobre qué pensar respecto a Avengers, osea definitivamente moría de ganas de verla, pero pensé mucho en el ejemplo que me dejó Nine, donde no se supo que hacer con tanta "A list celebrity" y resultó casi una serie de cápsulas separadas donde nunca se compartió cámara con todas juntas. Bueno acá en Avengers la cosa fue diferente y se supo hacer como el dios del cine manda; la verdad es que yo quedé contentísima con esta película, los personajes compartieron cámara como era de esperarse para semejantes super héroes, se resaltó la personalidad de cada uno de ellos de la manera adecuada, además de que todos tuvieron sus 5 minutos de notoriedad y la historia simplemente estuvo increíble. Debo hacer notar que para mi gusto, Mark Ruffalo ha sido el mejor Hulk de todos.
Etiquetas:
Avengers,
Black Widow,
Captain America,
Chris Evans,
Chris Hemsworth,
cine,
cine acción,
Hulk,
Iron man,
Mark Ruffalo,
Marvel comics,
Robert Downey Jr.,
Scarlett Johanson
Película 125: Ice Age: Continental Drift
Juro que yo tenía otras películas en mente para esa tarde de cine, pero la desventaja de ir acompañado es que uno no tiene la última palabra... (está por verse aún jeje) entonces terminamos viendo la cuarta parte de la ya kilométrica saga de Ice Age. Ok, que no se me tache de aburrida o aguafiestas, para mi los personajes protagónicos son bastante divertidos y simpáticos, pero todo tiene su límite, y después de ver Ice Age 4 no me quedó más que pensar "Ya basta". Es bueno conocer las limitantes de un producto y creo que Ice Age ya había dado todo de sí en la última entrega previa a esta. A mi parecer en esta última película, se pasó de ser un filme familiar altamente recomendable para cualquier audiencia, a uno puramente infantil que ya no retaba ni tantito a las mentes un poco más exigentes; solo un pretexto más para vender juguetitos en las cajitas felices de McDonald´s. Desde la trama sentimentaloide de unir a una familia que se separa por circunstancias fuera de su control ya la cosa se puso insufrible. Me perdieron Ice Age.
Película 124: Scoop
Muy seriamente se están viendo amenazados los directores de cine de mi top 3, y es que Woody Allen me está llegando de una manera increíble. Amo su agilidad, relativa simpleza, humor y sátira.Creo que parte de ser un buen cineasta es poder contar las historias más viejas, más comunes, más complicadas o nuevas de una manera original e interesante, y en ese sentido Scoop fue la absoluta onda para mi, desde la creación de los personajes hasta el tono de la comedia, la historia y la ambientación inglesa. Amé a Hugh Jackman y Scarlett Johanson, no se diga al mismísmo Woody Allen; cuando sea cineasta moriré de ganas por hacer colaboración con él. Scoop se lleva mis palmas!!
miércoles, 19 de septiembre de 2012
Película 123: Reeker
Mmmm Reeker Reeker... there´s something about Reeker. Hay algo que me gustó mucho de esta película, no estoy segura de qué, pero espero descubrirlo mientras escribo esto. Reeker es un filme de horror que trata sobre un grupo de jóvenes que en camino a un rave, se encuentran varados en un desolado tramo desértico en la carretera. Una serie de acontecimientos extraños comienzan a suceder y todo trata de descifrar qué es lo que sucede. Yo sé perfecto que Reeker no es un filme maravilloso ni nada por el estilo, pero soy fan del horror y quedé muy satisfecha con esta película. Sangre, misterio, thriller, etc. A mi al menos me cumplió.
Película 122: The Red Shoes
Una cosa lleva a la otra: literal. A Chorus Line me recordó de la existencia de The Red Shoes y no me queda más que agradecerlo. El aire antaño de todo el filme sumado a la maravillosísima idea del ballet como línea principal de la trama simplemente me atrapó. Me encantó el vestuario, los intentos de locaciones, el maquillaje y sobre todo el dramatismo alrededor de una historia tan mágica. Me gustó muchísimo!
Película 121: Project X
Mi hermana insistió tanto en ver esta película que accedí, me dijo que era buenísima: Y le creí. Lo peor de todo es que para mi muy "exquisita" persona (ay ajá) no llegó ni a entretenerme. Osea no sé si me agarró de malas o de plano no es para nada mi tipo de película, pero me pareció de esas cosas adolescentoides que no tienen causa de existir. Osea si una fiesta hiper salvaje hecha por unos freaks que caen en los estereotipos más ridículos... mmm no sé, a mi simplemente ni empieza a convencerme ni tantito. No la volvería ver.
Película 120: A Chorus Line
Soy super fan de los musicales, de hecho en una ocasión cuando tomé un curso de comedia musical, me tocó bailar la famosísima coreografía principal de A Chorus Line. Con sombrerito dorado en mano y todo me dediqué a aprender los pasos de baile e imaginar que bailaba como toda una pro. La película además de recordarme a esos tiempos de adolescencia, me presentó un escenario (literal) que nunca me ha tocado ver en vivo, y lo digo en ambos sentidos, desde ir a ver la comedia musical a un teatro, hasta el poder estar ahí parada en una tarde de audiciones. Un excelente filme para fans de la comedia musical, pero nada más.
Película 119: The Departed
Oh sorpresa enorme que me llevé con The Departed. Creo que pocos directores pueden salirse con la suya con historias tan complejas como esta, Martin Scorsese jugó bien todas sus cartas en esta película, desde el reparto y el desarrollo de los personajes hasta la relativa sencillez en una historia compleja. Me encantó y la verdad es que no le tenía mucha fe. He dicho.
Película 118: Shame
A Shame le faltaron 10 centavos para el peso... para mi gusto nunca terminó de cuajar, y es que usar de esa manera a dos actorazos se me hizo un poco inadecuado. Michael Fassbender es un dios por donde se le vea, Carey Mulligan tiene mucha onda (talento) y creo que el problema pudo ser a nivel guión. La historia suena interesante pero no la siento plasmada como tal... el climax nunca llega. En si creo que la idea era buena pero nunca se consumó. Leía por ahí un comentario que decía "chicas no hubo alguna parte en la que se les hiciera agua la boca??" Mi respuesta es si. Lo siento, no podía faltar el comentario vulgar. :D
Película 117: Real Steel
Real Steel me sorprendió, pensé que sería acción sin sentido y a lo bestia, pero cuando le agregas un niño pseudo "lindo" y algo de romanticismo al menos pasa sin pena ni gloria. Ya volveré.. esto de no tener internet apesta!
Película 116: The Dark Knight Rises
Pareciera que ya abandoné este proyecto... pero no!! JA! Por el momento solo diré que esta película me pareció sumamente buena, la amé en muchos niveles y superó todas mis expectativas.
jueves, 2 de agosto de 2012
Película 115: Hall Pass
Hace tiempo cuando vi los anuncios de Hall Pass, tenía una idea super diferente de la película... por la terrible e infantiloide portada, pensé que trataría acerca de una especie de riña escolar por pleitos de pasillo o algo por el estilo y que pondrían a Owen Wilson como un escolar estancado en preparatoriao/universidad... No fue así, pero casi. Y es que Hall Pass trata de dos hombres en sus treinta y tantos que pasan por una crisis (cof cof de la mediana edad cof cof) en sus matrimonios que lleva a que sus esposas decidan darles un "Pase Libre" es decir, tienen una semana para liberarse del estrés matrimonial y hacerse de todo lo que sientan les haga falta... mujeres, libertad, alcohol, etc.
Bla bla bla... la verdad me pareció común y corriente tirandole a "hazme el mentado favor"... osea si, es una comedia simplona que habla de lo muuuuuuucho que uno debe valorar el matrimonio pero en realidad para mi no implicó nada nuevo ni cercano a hacerme reir muchísimo, es de ese tipo de películas que uno termina carcajeando cuando ve acompañado de gente que se carcajea pero probablemente estando solo simplemente sonreiría asintiendo con la cabeza. Cine comercial de humor masivo... algo así. Es eso o tal vez simplemente no estaba del mejor humor cuando la vi.
Hasta la próxima película!!
Bla bla bla... la verdad me pareció común y corriente tirandole a "hazme el mentado favor"... osea si, es una comedia simplona que habla de lo muuuuuuucho que uno debe valorar el matrimonio pero en realidad para mi no implicó nada nuevo ni cercano a hacerme reir muchísimo, es de ese tipo de películas que uno termina carcajeando cuando ve acompañado de gente que se carcajea pero probablemente estando solo simplemente sonreiría asintiendo con la cabeza. Cine comercial de humor masivo... algo así. Es eso o tal vez simplemente no estaba del mejor humor cuando la vi.
Hasta la próxima película!!
Revisitando "The Fifth Element"
Siempre siempre siempre quiero ver The Fifth Element. ¿A qué me refiero? A que es casi imposible cuando se transmite esta película, que yo decida cambiarle o no verla. Es que ¿Saben algo? En verdad me fascina! Todo del filme me parece la receta perfecta para la película ideal de su género, es como un cocktail perfecto de drama, ciencia ficción, comedia y futurismo visualmente riquísimo. Tan solo voltear a las películas futuristas del pasado y ver que a muchas ya las superó la realidad hace que valore muchísimo más The Fifth Element, por ejemplo, espero con ansias alcanzar a ver los aparatejos que te pongas como lentes y maquillen al instante, o lo que seguro no alcanzaré pero me causa una añoranza inmensa: los viajes intergalácticos.
Con todo y que los autos flotantes son un lugar común en la cinematografía futurista, la forma en que se plasma todo en la película refleja algo muchísimo más pensado (como en Wall-e) como el ver que ahora en este futuro de la película, el área cercana a la tierra (o al piso) está llena de niebla y es como una especie de inframundo urbano olvidado. El vestuario... uff podría quedarme horas hablando del vestuario maravilloso que hay en The Fifth Element, desde el genialísimo uniforme de las azafatas hasta los coloridos tintes de cabello... y tengo que llegar pronto a la cereza del pastel... digo ya que hablo de vestuario estrafalario y colores brillantes de cabello, hay dos palabras que definen todo: Ruby Rhod!!! Chris Tucker y Luc Besson se han ganado mi más sincero respeto por la creación de ese personaje tan pero tan cool, pocas cosas me hacen reir tanto como Ruby Rhod llamando a Korben "My man".
Soy fan de Bruce Willis, soy fan de Milla Jovovich y quiero ser como ella cuando sea grande y dedicarme a matar zombies, Gary Oldman es uno de mis tantos ídolos y el cine futurista es de mis favoritos... he dicho. The Fifth Element rockea increíblemente!!
Con todo y que los autos flotantes son un lugar común en la cinematografía futurista, la forma en que se plasma todo en la película refleja algo muchísimo más pensado (como en Wall-e) como el ver que ahora en este futuro de la película, el área cercana a la tierra (o al piso) está llena de niebla y es como una especie de inframundo urbano olvidado. El vestuario... uff podría quedarme horas hablando del vestuario maravilloso que hay en The Fifth Element, desde el genialísimo uniforme de las azafatas hasta los coloridos tintes de cabello... y tengo que llegar pronto a la cereza del pastel... digo ya que hablo de vestuario estrafalario y colores brillantes de cabello, hay dos palabras que definen todo: Ruby Rhod!!! Chris Tucker y Luc Besson se han ganado mi más sincero respeto por la creación de ese personaje tan pero tan cool, pocas cosas me hacen reir tanto como Ruby Rhod llamando a Korben "My man".
Soy fan de Bruce Willis, soy fan de Milla Jovovich y quiero ser como ella cuando sea grande y dedicarme a matar zombies, Gary Oldman es uno de mis tantos ídolos y el cine futurista es de mis favoritos... he dicho. The Fifth Element rockea increíblemente!!
martes, 24 de julio de 2012
Película 114: Saw
Hace añísimos que quería ver Saw, se me antojaba muchísimo pero caí en esa especie de vórtice extraño de la contrariedad... es decir, una forma rimbombante de decir que como a todo mundo le gustaba y estuvo de moda, me resistí inconscientemente. Apenas que la vi debo admitir que me sorprendió muchísimo. Esperaba encontrarme con un bodrio extraño de pseudo-horror y me llevé una gratísima sorpresa.
Saw trata de lo siguiente: Adam y Lawrence despiertan en un sucio baño encadenados de una pierna con un cuerpo inerte en medio de la habitación, sin saber cómo llegaron ahí, comienzan a indagar en qué los pudo haber llevado a ese lugar. Eventualmente se dan cuenta de que están siendo observados y son parte de un juego del cual tienen que intentar salir vivos.
Tenía una vaga idea de lo que trataba Saw, pero lo que me sorprendió es que la encontré sumamente entretenida y sin caer en los lugares comunes de las películas de horrror... eso de un justiciero sádico siempre me había pasado por la cabeza y me agradó mucho verlo por fin plasmado... es que creo que este tipo de ideas son las que bien manejadas pueden lograr generar miedo en el espectador; Tan solo pensar en un antihéroe anónimo buscando errores que castigar... esta de tetas (chiste local de Cartman
Saw trata de lo siguiente: Adam y Lawrence despiertan en un sucio baño encadenados de una pierna con un cuerpo inerte en medio de la habitación, sin saber cómo llegaron ahí, comienzan a indagar en qué los pudo haber llevado a ese lugar. Eventualmente se dan cuenta de que están siendo observados y son parte de un juego del cual tienen que intentar salir vivos.
Tenía una vaga idea de lo que trataba Saw, pero lo que me sorprendió es que la encontré sumamente entretenida y sin caer en los lugares comunes de las películas de horrror... eso de un justiciero sádico siempre me había pasado por la cabeza y me agradó mucho verlo por fin plasmado... es que creo que este tipo de ideas son las que bien manejadas pueden lograr generar miedo en el espectador; Tan solo pensar en un antihéroe anónimo buscando errores que castigar... esta de tetas (chiste local de Cartman
Película 113: Wall-E
Todo mundo que vio Wall-e me decía que era buenísima, y la verdad no es que me falte fé por los dibujos animados, y mucho menos de pixar pero por alguna razón nunca pensé que fuera del todo cierto. ¡Pero qué equivocada estaba! Wall-e es una cosa maravillosa que me fascinó... es que sucede que me encantan las películas futuristas, como he expuesto en otras entradas, eso de los escenarios posibles en un futuro post "apocalíptico" me parece fascinante, y Wall-E es en mi punto de vista, una de las pocas propuestas fílmicas más reales de nuestro futuro como humanidad:
Wall-e es un pequeño robot que se dedica a recolectar basura en un futuro no muy lejano después de que los humanos abandonaron la tierra por el exceso de desechos. Lo único que hace compañía a Wall-e es una cucaracha y los viejos recuerdos de la humanidad como videos y objetos dejados por los que una vez habitaron el planeta. Un día es enviada a la tierra EVE, una robot cuya misión es encontrar rastros que hagan posible sustentar nuevamente la vida. Wall-e se enamora de EVE y al encontrar una pequeña planta en un basurero, EVE entra en modo de reposo para ser recogida nuevamente por la nave que la envió y llevar la muestra de planta a los humanos que navegan por el universo en espera de poder volver.
La imagen del futuro en Wall-E me encantó. Los humanos regordetes incapaces de caminar por la falta de gravedad están IN CRE I BLES. Es como ver una parte de las novelas "Un Mundo Felíz" o "1984" hecha realidad. Es en verdad genial el simple hecho de que el primer diálogo no se da hasta bien entrada la película y eso no le quita absolutamente nada de atractivo. La idea está maravillosa, el guión no podría estar mejor y tengo que decir que es una película buenísima mucho más allá de lo cinematográfico.
Wall-e es un pequeño robot que se dedica a recolectar basura en un futuro no muy lejano después de que los humanos abandonaron la tierra por el exceso de desechos. Lo único que hace compañía a Wall-e es una cucaracha y los viejos recuerdos de la humanidad como videos y objetos dejados por los que una vez habitaron el planeta. Un día es enviada a la tierra EVE, una robot cuya misión es encontrar rastros que hagan posible sustentar nuevamente la vida. Wall-e se enamora de EVE y al encontrar una pequeña planta en un basurero, EVE entra en modo de reposo para ser recogida nuevamente por la nave que la envió y llevar la muestra de planta a los humanos que navegan por el universo en espera de poder volver.
La imagen del futuro en Wall-E me encantó. Los humanos regordetes incapaces de caminar por la falta de gravedad están IN CRE I BLES. Es como ver una parte de las novelas "Un Mundo Felíz" o "1984" hecha realidad. Es en verdad genial el simple hecho de que el primer diálogo no se da hasta bien entrada la película y eso no le quita absolutamente nada de atractivo. La idea está maravillosa, el guión no podría estar mejor y tengo que decir que es una película buenísima mucho más allá de lo cinematográfico.
viernes, 13 de julio de 2012
Película 112: The Ward
Esta es también una de las tantas películas de mi lista original, John Carpenter + Amber Heard era un resultado seguro no? no? no? Bueno al menos eso aparentaba por la sinopsis hace un par de añitos que estaba por estrenarse The Ward. Y es que para los fanáticos del horror John Carpenter es así como ir a la segura... jaaa pero oh sorpresa, yo no soy fan de John Carpenter entonces aunque esperaba algo, si pasable, pero no legendario ni nada por el estilo , por lo tanto empezaré por de qué trata The Ward:
Kristen es una joven que se encuentra quemando una casa y es arrestada y llevada a un institución mental ya que no recuerda nada. Ahí conoce a otras internas de la misma sala: Emily, Sarah, Zoey e Iris. En sus primeros días Kristen percibe la presencia del fantasma de una mujer, y al cuestionar a las demás chicas, estas le cuentan que el fantasma es de Alice Hudson, quien solía ser una interna que desapareció misteriosamente. Cuando las internas también comienzan a desaparecer una por una, Kristen comienza a investigar la manera de salvarlas.
No quiero spoilear pero tengo que decir que la verdadera trama detras de todo esto no tiene mucho que ver con lo que parece. Muchísimo menos con el ridículo título en español que le pusieron "Presas del diablo". Al final de cuentas es interesante pero no tiene mucho sentido, es decir, se justifica una gran mayoría de las cosas que pasan pero ya unos minutos después del final (u horas dependiendo de la agilidad mental de uno) es un poco obvio que una de dos: o Carpenter nos quiso decir que cambia de género a thriller pero no sabe cómo y le incluye entes sobrenaturales hasta a la sopa, o no encontró mejor manera de contar lo que pudo ser una interesantísima trama de suspenso sin menos payasada y lugares comunes... si, aunque sea John Carpenter.
Mal por la dirección, bien por el guión y la historia. Amber Heard y las chicas cumplieron a secas.
Hasta la próxima película!!
Kristen es una joven que se encuentra quemando una casa y es arrestada y llevada a un institución mental ya que no recuerda nada. Ahí conoce a otras internas de la misma sala: Emily, Sarah, Zoey e Iris. En sus primeros días Kristen percibe la presencia del fantasma de una mujer, y al cuestionar a las demás chicas, estas le cuentan que el fantasma es de Alice Hudson, quien solía ser una interna que desapareció misteriosamente. Cuando las internas también comienzan a desaparecer una por una, Kristen comienza a investigar la manera de salvarlas.
No quiero spoilear pero tengo que decir que la verdadera trama detras de todo esto no tiene mucho que ver con lo que parece. Muchísimo menos con el ridículo título en español que le pusieron "Presas del diablo". Al final de cuentas es interesante pero no tiene mucho sentido, es decir, se justifica una gran mayoría de las cosas que pasan pero ya unos minutos después del final (u horas dependiendo de la agilidad mental de uno) es un poco obvio que una de dos: o Carpenter nos quiso decir que cambia de género a thriller pero no sabe cómo y le incluye entes sobrenaturales hasta a la sopa, o no encontró mejor manera de contar lo que pudo ser una interesantísima trama de suspenso sin menos payasada y lugares comunes... si, aunque sea John Carpenter.
Mal por la dirección, bien por el guión y la historia. Amber Heard y las chicas cumplieron a secas.
Hasta la próxima película!!
Etiquetas:
Amber Heard,
cine,
Danielle Panabaker,
horror,
Jared Harris,
John Carpenter,
Laura Leigh,
Lindsy Fonseca,
Mamie Gummer,
Mika Boorem,
The Ward,
thriller
jueves, 12 de julio de 2012
Película 111: Contagion
Hace ya casi 2 meses que vi Contagion, y ya me estaba tardando en venir a postearla acá. Tengo que empezar por decir que me encantó; Con Contagion pasa algo que creo fue un poco un caso diferente, osea creo que de entrada la temática no es algo del todo atractivo para las masas, es decir, si no hay acción a montones, la idea de una pandemia no es taquillera, y por lo tanto acá tuvieron que meterle un montón de caras conocidas para hacerlo interesante. Para mi la temática de Contagion fue lo mejor porque soy super fan del género survival y este es un filme "serio y dramatizado" pero con tendencias a la misma temática. Lo único que faltó fue que la plaga fuera zombie y listo: clásico instantáneo.
Contagion cuenta la historia de una virus mortal que se expande a lo largo del planeta, desde distintos enfoques: un padre de familia y esposo de la posible paciente cero, un equipo de doctores de la Organización Mundial de la Salud y sus esfuerzos para contener la epidemia, un bloggero rebelde que intenta dar su propia versión de los hechos y por supuesto la reacción de la humanidad ante una emergencia de gran magnitud. En si cada enfoque aporta algo más de atractivo a la historia, desde intentar buscar el origen de un virus tan letal hasta tratar de sobrevivir a él por todos los medios desde un suburbio, detrás de una computadora, en un laboratorio o en un pueblo en extrema pobreza en China.
A mi parecer Contagion fue un filme muy interesante, independientemente de los actores la historia llamó bastante mi atención. De las actuaciones uno no recibe gran sorpresa, cumplen bastante porque son actorazos consolidados en el drama que no necesitan más que mover una pestaña para ganar ovaciones de pié. La dirección es sólida y aunque a veces el ritmo queda un poco lento, creo que se consigue el efecto de drama y temor correspondiente a una temática de este tipo.
Hasta la próxima película!!
Contagion cuenta la historia de una virus mortal que se expande a lo largo del planeta, desde distintos enfoques: un padre de familia y esposo de la posible paciente cero, un equipo de doctores de la Organización Mundial de la Salud y sus esfuerzos para contener la epidemia, un bloggero rebelde que intenta dar su propia versión de los hechos y por supuesto la reacción de la humanidad ante una emergencia de gran magnitud. En si cada enfoque aporta algo más de atractivo a la historia, desde intentar buscar el origen de un virus tan letal hasta tratar de sobrevivir a él por todos los medios desde un suburbio, detrás de una computadora, en un laboratorio o en un pueblo en extrema pobreza en China.
A mi parecer Contagion fue un filme muy interesante, independientemente de los actores la historia llamó bastante mi atención. De las actuaciones uno no recibe gran sorpresa, cumplen bastante porque son actorazos consolidados en el drama que no necesitan más que mover una pestaña para ganar ovaciones de pié. La dirección es sólida y aunque a veces el ritmo queda un poco lento, creo que se consigue el efecto de drama y temor correspondiente a una temática de este tipo.
Hasta la próxima película!!
Etiquetas:
cine,
Contagion,
Gwyneth Paltrow,
Jude Law,
Kate Winslet,
Laurence Fishburne,
Marion Cotillard,
Matt Damon,
Steven Soderbergh,
thriller
Película 110: Pathology
Amo a Milo Ventimiglia. Y por esa sencilla razón la película me pareció un deleite visual. Osea y ojo que estoy hablando pura y exclusívamente de esa zona cerebral que me ponía el corazón a mil por hora solo de verlo. Pasa que mi historial de "infatuation" con Milo viene desde que lo vi en el personaje de Jess en Gilmore Girls... y en verdad no hay perdón para su perfección.
En la película Pathology, Milo Ventimiglia interpreta a un joven y brillante médico forense que inicia una corta temporada de su carrera profesional en un hospital de Nueva York a donde fue altamente recomendado por su influyente suegro. Ahí conoce a un grupo de doctores que tienen el pasatiempo de adivinar las causas de muerte de los pacientes que llegan a la morgue, poniendo a prueba su destreza para diagnosticar... y provocar decesos.
Para colmo de cosas buenas, me encontré con que una de las protagonistas es encarnada por la actríz Lauren Lee Smith, que pasó a ser muy pero muy muy de mi agrado cuando la vi en la película Lie With Me, como actriz y como mujer ya que me parece HER MO SA. Michael Weston como siempre en su papel de tipo psycho (es que su cara como que no da para muchas opciones) y Alyssa Milano no pudo ser más inexistente porque de plano habrían tenido que quitarla de los créditos.
En general me pareció un buen thriller blockbuster, disfrutable para una tarde de "no quiero pensar demasiado pero tampoco quiero ver una cosa super tonta"
Hasta la próxima película!!
En la película Pathology, Milo Ventimiglia interpreta a un joven y brillante médico forense que inicia una corta temporada de su carrera profesional en un hospital de Nueva York a donde fue altamente recomendado por su influyente suegro. Ahí conoce a un grupo de doctores que tienen el pasatiempo de adivinar las causas de muerte de los pacientes que llegan a la morgue, poniendo a prueba su destreza para diagnosticar... y provocar decesos.
Para colmo de cosas buenas, me encontré con que una de las protagonistas es encarnada por la actríz Lauren Lee Smith, que pasó a ser muy pero muy muy de mi agrado cuando la vi en la película Lie With Me, como actriz y como mujer ya que me parece HER MO SA. Michael Weston como siempre en su papel de tipo psycho (es que su cara como que no da para muchas opciones) y Alyssa Milano no pudo ser más inexistente porque de plano habrían tenido que quitarla de los créditos.
En general me pareció un buen thriller blockbuster, disfrutable para una tarde de "no quiero pensar demasiado pero tampoco quiero ver una cosa super tonta"
Hasta la próxima película!!
sábado, 7 de julio de 2012
Película 109: Tesis
He visto muchísimas películas últimamente, lo malo es que no he tenido oportunidad de venir acá a postear al respecto. Por el momento paso a dejar mi opinión de Tesis:
Tenía yo por ahí de 10 años cuando escuché por primera vez hablar de Tesis, según los rumores de ese entonces era una película fuertísima no apta para cualquiera. Yo espantadísima le huí por años pensando que tendría que alcanzar cierto nivel de madurez intelectual para poder "digerir" algo tan intenso sin huir corriendo de la sala de mi casa. Luego me enteré un poco más de lo que era el snuff y le huí otro poquito más pensando que tal vez no estaba preparada para enfrentar lo que seguramente sería un retrato fiel de tan perverso "género".
Y bueno, por equis o ye nunca me encontré con la oportunidad de ver la película hasta ahora, incluso me senté frente a la pantalla con un poco de ese viejo miedo infantil de no saber si soportaría lo que estaba por ver (ingenua yo... después de Orozco el Embalsamador nada ha sido la mismo ... jejeje) y me encontré con lo siguiente:
Angela es una joven que está haciendo su tésis profesional sobre el tema de la violencia audiovisual, en su investigación encuentra un video documentando la tortura y asesinato de una chica; posteriormente descubre que la chica es una estudiante desaparecida de su facultad y junto con su compañero Chema, decide investigar el origen de la grabación.
Oh sorpresa que me llevé cuando vi Tesis, y en el mejor de los sentidos. El filme no tiene nada que ver con lo que yo pensaba y resultó buenísimo para mi gusto. Me encantó la edición, el guión y sobre todo la idea general, pienso en el cine de los 90 y creo en Tesis como una bocanada de aire fresco. El ambiente se siente juvenil e interesante (cosa dificil de lograr cuando se quiere tener como protagonistas a jóvenes post adolescentes) a pesar de la temática snuff. Es de esas ocasiones en que la línea obscura de la trama no se ve reflejada con falta de luz y personajes relatívamente obvios. Sorprendentemente... me sorprendió. Con todo y que nunca le he tenido mucho gusto al cine español, le doy mis palmas a Tesis.
Tenía yo por ahí de 10 años cuando escuché por primera vez hablar de Tesis, según los rumores de ese entonces era una película fuertísima no apta para cualquiera. Yo espantadísima le huí por años pensando que tendría que alcanzar cierto nivel de madurez intelectual para poder "digerir" algo tan intenso sin huir corriendo de la sala de mi casa. Luego me enteré un poco más de lo que era el snuff y le huí otro poquito más pensando que tal vez no estaba preparada para enfrentar lo que seguramente sería un retrato fiel de tan perverso "género".
Y bueno, por equis o ye nunca me encontré con la oportunidad de ver la película hasta ahora, incluso me senté frente a la pantalla con un poco de ese viejo miedo infantil de no saber si soportaría lo que estaba por ver (ingenua yo... después de Orozco el Embalsamador nada ha sido la mismo ... jejeje) y me encontré con lo siguiente:
Angela es una joven que está haciendo su tésis profesional sobre el tema de la violencia audiovisual, en su investigación encuentra un video documentando la tortura y asesinato de una chica; posteriormente descubre que la chica es una estudiante desaparecida de su facultad y junto con su compañero Chema, decide investigar el origen de la grabación.
Oh sorpresa que me llevé cuando vi Tesis, y en el mejor de los sentidos. El filme no tiene nada que ver con lo que yo pensaba y resultó buenísimo para mi gusto. Me encantó la edición, el guión y sobre todo la idea general, pienso en el cine de los 90 y creo en Tesis como una bocanada de aire fresco. El ambiente se siente juvenil e interesante (cosa dificil de lograr cuando se quiere tener como protagonistas a jóvenes post adolescentes) a pesar de la temática snuff. Es de esas ocasiones en que la línea obscura de la trama no se ve reflejada con falta de luz y personajes relatívamente obvios. Sorprendentemente... me sorprendió. Con todo y que nunca le he tenido mucho gusto al cine español, le doy mis palmas a Tesis.
sábado, 9 de junio de 2012
Película 108: Mao´s Last Dancer
Pocas películas me han inspirado y conmovido como Mao´s Last Dancer, en verdad que es una cosa de locos, de por si el tema de la danza me apasiona increíblemente, el resultado de ver esta película fue un automático uso de mis glándulas lagrimales acompañado de un pensamiento intenso que decía más o menos así: ¡¡¿Porquéeeeeeeeee dios porquéeeeeeeeeee dejé la danza porquéeeeeeeeeeeeeee?!!!
La verdad es que de principio a fin para mi la película fue una delicia, desde la música y las locaciones hasta las maravillosas actuaciones y por supuesto lo que para mi fue una dirección ideal para este tipo de filme; es decir, arte + biopic + drama + historia. En ningún momento se pierde el hilo de ninguna de las partes fundamentales, osea nos encontramos ubicados en el momento histórico de los países involucrados, en la vida de un niño y su paso a la adultez, cinematográficamente se le da la atención debida a la danza y sobre todo al drama que implica la mezcla de las circunstancias. Con el toque de comedia perfecto, humor negro, crítica social, estética visual impecable (en cuestiones dancísticas sobre todo), guión y actuaciones, para mi pareció como una película perfecta. El único punto débil que encontré fue el vestuario; por momentos olvidaba la época en la que se desarrollaba la historia, y al querer recurrir al vestuario como referencia, me tomaba varios segundos intentar identificar una pista de tiempo, pero es algo relatívamente poco trascendente en comparación con lo que sucede alrededor.
Para mi totalmente intensa, emocionante, conmovedora y altamente recomendable, Mao´s Last Dancer trata de la historia real del bailarín chino Li Cunxin que desde su infancia es reclutado por los embajadores culturales de Mao para pertenecer al ballet de la China comunista. En una gira de intercambio cultural a los Estados Unidos a inicios de la década de los 80, Li se enamora de una mujer y una cultura que para él representan libertad, por lo que lucha legalmente para poder permanecer en América, siendo uno de los primeros parteaguas que dieron fin a la cultura comunista.
Amé profundamente este filme.
Hasta la próxima película!!
La verdad es que de principio a fin para mi la película fue una delicia, desde la música y las locaciones hasta las maravillosas actuaciones y por supuesto lo que para mi fue una dirección ideal para este tipo de filme; es decir, arte + biopic + drama + historia. En ningún momento se pierde el hilo de ninguna de las partes fundamentales, osea nos encontramos ubicados en el momento histórico de los países involucrados, en la vida de un niño y su paso a la adultez, cinematográficamente se le da la atención debida a la danza y sobre todo al drama que implica la mezcla de las circunstancias. Con el toque de comedia perfecto, humor negro, crítica social, estética visual impecable (en cuestiones dancísticas sobre todo), guión y actuaciones, para mi pareció como una película perfecta. El único punto débil que encontré fue el vestuario; por momentos olvidaba la época en la que se desarrollaba la historia, y al querer recurrir al vestuario como referencia, me tomaba varios segundos intentar identificar una pista de tiempo, pero es algo relatívamente poco trascendente en comparación con lo que sucede alrededor.
Para mi totalmente intensa, emocionante, conmovedora y altamente recomendable, Mao´s Last Dancer trata de la historia real del bailarín chino Li Cunxin que desde su infancia es reclutado por los embajadores culturales de Mao para pertenecer al ballet de la China comunista. En una gira de intercambio cultural a los Estados Unidos a inicios de la década de los 80, Li se enamora de una mujer y una cultura que para él representan libertad, por lo que lucha legalmente para poder permanecer en América, siendo uno de los primeros parteaguas que dieron fin a la cultura comunista.
Amé profundamente este filme.
Hasta la próxima película!!
lunes, 4 de junio de 2012
Película 107: Le Concert
Le concert la vi animada por una señora super buena vibra que apenas conocí, se llama Elsa, la cosa es que Elsa me contaba que es la mejor película que ha visto, que es buenísima etc. etc. Y como me cae de lujo decidí hacerle caso.
Le concert trata de lo siguiente: Andrei Filipov es el ex director de la orquesta del Teatro Bolshoi en Rusia, ahora se dedica a limpiar el mismo teatro ya que hace años fue despedido por contratar y proteger músicos judíos. Ahora se encuentra con su oportunidad de oro ya que intercepta un mail donde la orquesta del teatro es invitada a tocar en Paris. Andrei toma la riesgosa decisión de sustituir a la orquesta original con sus compañeros que él solía dirigir hace años; ahora tiene la tarea de reunirlos para cumplir su sueño y volver a tocar como lider de la orquesta del Bolshoi.
Ok, ahora va la parte dificil para Elsa si es que algún día la invito a leer este mi honorable blog: La verdad es que Le Concert es un dramedy un poco flojo, la historia se sale de control pero así masivamente, por largos ratos el punto central deja de ser el inicial y cambia a otro, está terrible la línea argumental, en verdad llega un momento en que uno piensa ok entonces estábamos hablando de?? La comedia no es mala ni obvia, eso levanta mucho, los personajes están super bien construidos y detrás de ese guión revuelto y confuso existe una buena historia, de igual manera el soundtrack está impecable y es que bueno... cómo encontrarle algo malo a Tchaikovsky... es como jugarse totalmente a la segura...
Melanie Laurent bien, Aleksey Guskov bien, Dimitri Nazarov más que bien, Sasha es un personaje secundario increíble que por momentos carga toda la película y está mucho más que bien, creo que en parte el director dejó sueltas muchas piezas y se volvió un poco loco, perdió el control por momentos y se nota. Aún así Le concert es altamente recomendable!!
Hasta la próxima película!!
Le concert trata de lo siguiente: Andrei Filipov es el ex director de la orquesta del Teatro Bolshoi en Rusia, ahora se dedica a limpiar el mismo teatro ya que hace años fue despedido por contratar y proteger músicos judíos. Ahora se encuentra con su oportunidad de oro ya que intercepta un mail donde la orquesta del teatro es invitada a tocar en Paris. Andrei toma la riesgosa decisión de sustituir a la orquesta original con sus compañeros que él solía dirigir hace años; ahora tiene la tarea de reunirlos para cumplir su sueño y volver a tocar como lider de la orquesta del Bolshoi.
Ok, ahora va la parte dificil para Elsa si es que algún día la invito a leer este mi honorable blog: La verdad es que Le Concert es un dramedy un poco flojo, la historia se sale de control pero así masivamente, por largos ratos el punto central deja de ser el inicial y cambia a otro, está terrible la línea argumental, en verdad llega un momento en que uno piensa ok entonces estábamos hablando de?? La comedia no es mala ni obvia, eso levanta mucho, los personajes están super bien construidos y detrás de ese guión revuelto y confuso existe una buena historia, de igual manera el soundtrack está impecable y es que bueno... cómo encontrarle algo malo a Tchaikovsky... es como jugarse totalmente a la segura...
Melanie Laurent bien, Aleksey Guskov bien, Dimitri Nazarov más que bien, Sasha es un personaje secundario increíble que por momentos carga toda la película y está mucho más que bien, creo que en parte el director dejó sueltas muchas piezas y se volvió un poco loco, perdió el control por momentos y se nota. Aún así Le concert es altamente recomendable!!
Hasta la próxima película!!
Película 106: Secretary
Otra película más de mi lista original, Secretary es de esas películas que por alguna razón extraña nunca había podido ver.. y por fin. Cumplió tal como esperaba.
Lee es una chica joven que recién salida de una institución mental, es alentada por su familia a conseguir un empleo para distraerse y evitar una recaída por intento de suicidio. En el periódico encuentra un anuncio y consigue una entrevista con un abogado, Mr. Grey. Una vez que obtiene el empleo su relación con el exigente Mr. Grey se intensifica hasta volverse un juego sadomasoquista.
No puedo decir más que me encantó, es lo que esperaba y más, la ambientación, los pequeños detalles desde el vestuario y las locaciones freakys, cada letra del diálogo, las tomas cerradas en la cara de Lee, cada gesto de Mr. Grey... creo que las actuaciones se llevan todo, de alguna manera le quitan lo espinoso a un tema como el sadomasoquismo... me encanta eso ¿Saben? El hecho de que parezca como algo totalmente normal, porque es lo que es en realidad para muchos y es una maravilla absoluta que un guión haya logrado plasmarlo como algo que no está mal de ninguna manera y que además le agrega un toque de humor negro y sátira super sutil pero incisiva... lo dije.
Maggie Gyllenhaal ha anotado un punto más a su favor, qué bien me cae con sus papeles de chica rebelde de closet!
Hasta la próxima película!!
Película 105: Trolljegeren
Por fin vi una de las películas que estaban en mi lista inicial de este proyecto, Trolljegeren fue una de las primeras películas que planeé y tenía ganas de ver. Simplemente me encantó.
Trolljegeren es un mockumentary: un grupo de 3 estudiantes de la Universidad de Volda investigan las extrañas muertes de osos en las montañas, es así como descubren a un extraño forastero que al parecer está involucrado en ello. Es así que ante la presión, el extraño Hans les confiesa que es un cazador de Trolls y los invita a que sean testigos de su trabajo.
La verdad es que la película está maravillosa, a mi me pareció buenísima con todo y que no estoy del todo empapada de la cultura y el folklor Noruego alrededor de los trolls; no se necesita ser un historiador para darse cuenta de la ingeniosa manera en que se desenvuelve el tema alrededor de una leyenda local y milenaria. Visualmente está impecable, los paisajes están increíbles y la idea en si de desarrollarlo con un mockumentary me pareció sumamente ingeniosa. Debo decir que Trolljegeren no es para cualquiera, habrá quien piense que el tema es aburrido o descabellado pero dentro del género creo que es una genialidad y sienta unas excelentes bases para el cine "mockumental" alrededor de leyendas locales. Buenas actuaciones, buena historia... de repente flaquea un poco en el ritmo pero se le perdona cada minuto.
Hasta la próxima película!!
Trolljegeren es un mockumentary: un grupo de 3 estudiantes de la Universidad de Volda investigan las extrañas muertes de osos en las montañas, es así como descubren a un extraño forastero que al parecer está involucrado en ello. Es así que ante la presión, el extraño Hans les confiesa que es un cazador de Trolls y los invita a que sean testigos de su trabajo.
La verdad es que la película está maravillosa, a mi me pareció buenísima con todo y que no estoy del todo empapada de la cultura y el folklor Noruego alrededor de los trolls; no se necesita ser un historiador para darse cuenta de la ingeniosa manera en que se desenvuelve el tema alrededor de una leyenda local y milenaria. Visualmente está impecable, los paisajes están increíbles y la idea en si de desarrollarlo con un mockumentary me pareció sumamente ingeniosa. Debo decir que Trolljegeren no es para cualquiera, habrá quien piense que el tema es aburrido o descabellado pero dentro del género creo que es una genialidad y sienta unas excelentes bases para el cine "mockumental" alrededor de leyendas locales. Buenas actuaciones, buena historia... de repente flaquea un poco en el ritmo pero se le perdona cada minuto.
Hasta la próxima película!!
Película 104: Youth in Revolt
El star system funciona, vi esta película solo porque Michael Cera me cae increíblemente bien, ese estereotípico adolescente inseguro rayando en lo patético, me cae de maravilla. En Youth in revolt lo hace una vez más, el mismo personaje con otro nombre y otro amor platónico... pero funciona. Al menos para mi. Youth in Revolt trata de lo siguiente:
Nick es un adolescente desesperado por perder su virginidad en medio de una familia disfuncional con padres separados cof cof madre de cascos ligeros y padre desinteresado cof cof. Entonces en un viaje a un campamento de trailers con el novio en turno de su madre, conoce a Sheeni, la personificación de su chica ideal: inaccesible, atrevida, inteligente... Nick hará todo lo que esté en su poder para poder estar con ella a pesar de ser totalmente lo opuesto al hombre ideal de Sheeni.
Debo admitir que la película me agradó bastante, siento que por momentos se perdió la línea del argumento, de repente la historia se sentía dispersa, pero regresaba al punto... no con mucho éxito pero volvía. Me quedé con la impresión de que los realizadores de Youth in Revolt tenían la pretención de hacer de la película algo más dramático, es decir, si se hubiera mantenido en la línea de la comedia creo yo que habrían dado en el blanco ya que tan solo sus personajes secundarios para mi fueron un absoluto deleite (Taggarty, Vijay El señor Ferguson, Jerry, etc). Con todo y ello quedé muy satisfecha, me gustaron las locaciones, la fotografìa y la música, creo que con el tiempo si Michael Cera cuida los papeles que escoge, podrá convertirse en un actor de culto para aquellos raritos inadaptados sociales (cof cof como yo cof cof). Ser ñoño es lo de hoy.
Hasta la próxima película!!
Nick es un adolescente desesperado por perder su virginidad en medio de una familia disfuncional con padres separados cof cof madre de cascos ligeros y padre desinteresado cof cof. Entonces en un viaje a un campamento de trailers con el novio en turno de su madre, conoce a Sheeni, la personificación de su chica ideal: inaccesible, atrevida, inteligente... Nick hará todo lo que esté en su poder para poder estar con ella a pesar de ser totalmente lo opuesto al hombre ideal de Sheeni.
Debo admitir que la película me agradó bastante, siento que por momentos se perdió la línea del argumento, de repente la historia se sentía dispersa, pero regresaba al punto... no con mucho éxito pero volvía. Me quedé con la impresión de que los realizadores de Youth in Revolt tenían la pretención de hacer de la película algo más dramático, es decir, si se hubiera mantenido en la línea de la comedia creo yo que habrían dado en el blanco ya que tan solo sus personajes secundarios para mi fueron un absoluto deleite (Taggarty, Vijay El señor Ferguson, Jerry, etc). Con todo y ello quedé muy satisfecha, me gustaron las locaciones, la fotografìa y la música, creo que con el tiempo si Michael Cera cuida los papeles que escoge, podrá convertirse en un actor de culto para aquellos raritos inadaptados sociales (cof cof como yo cof cof). Ser ñoño es lo de hoy.
Hasta la próxima película!!
Etiquetas:
cine,
comedias románticas,
Fred Willard,
Jean Smart,
Michael Cera,
Miguel Arteta,
Portia Doubleday,
Ray Liotta,
Youth in Revolt,
Zack Galifianakis
domingo, 27 de mayo de 2012
Película 103: Midnight In Paris
Woody Allen lo ha hecho de nuevo. Hay algo que me gusta de sus películas que me hacen sentir como segura, como si estuviera parada en un terreno muy sólido, como que no hay margen de error. Entonces como no pude ir a verla al cine porque en ese entonces mis acompañantes decidieron ver algo más dominguero, la compré para verla en la tranquilidad de mi casa.
Desde el inicio me atrapó el personaje de Gil, el romántico empedernido que puede darse ese lujo con su trabajo como guionista de Hollywood que le permite pensar que en cuanto se case con la incrédula Inez podrá mudarse a vivir a la romántica Paris para concluir su primera novela. Después de enfrentarse a sus primeros desencuentros con su futura esposa, en una caminata nocturna descubre la vida Parisina de los años 20 en un viaje a la que el considera la época dorada de la ciudad.
La historia es sumamente sencilla pero está contada de manera extraordinaria. Un joven adulto pasando por una crisis previa a su matrimonio más la eterna lucha del romanticismo y la nostalgia en un mundo incrédulo y escéptico. Verdaderamente me encantó, la luz de las locaciones, los actores... uf los actores, un elenco jóven y talentoso, la historia de verdad me capturó en menos de 2 minutos. Bien lo dijo Hemingway en una de sus líneas: la mejor prosa es la simple. Bien contada, bien actuada y muy bien hecha. Me encantó.
Desde el inicio me atrapó el personaje de Gil, el romántico empedernido que puede darse ese lujo con su trabajo como guionista de Hollywood que le permite pensar que en cuanto se case con la incrédula Inez podrá mudarse a vivir a la romántica Paris para concluir su primera novela. Después de enfrentarse a sus primeros desencuentros con su futura esposa, en una caminata nocturna descubre la vida Parisina de los años 20 en un viaje a la que el considera la época dorada de la ciudad.
La historia es sumamente sencilla pero está contada de manera extraordinaria. Un joven adulto pasando por una crisis previa a su matrimonio más la eterna lucha del romanticismo y la nostalgia en un mundo incrédulo y escéptico. Verdaderamente me encantó, la luz de las locaciones, los actores... uf los actores, un elenco jóven y talentoso, la historia de verdad me capturó en menos de 2 minutos. Bien lo dijo Hemingway en una de sus líneas: la mejor prosa es la simple. Bien contada, bien actuada y muy bien hecha. Me encantó.
Película 102: Rec 3
Me encantó Rec, me desencantó horrores Rec 2 y tenía muchas esperanzas para Rec 3, muchísimas, es decir, el trailer prometía bastante y en si la franquicia lloraba a gritos por una más que justa reivindicación. Pero no creo que haya llegado. Trate de entendero de una manera diferente, así como la proyección que cada autor de le ha dado a los zombies, desde los lentos y originales de Romero hasta los rápidos y furibundos de Danny Boyle... ok, pensemos ahora que los zombies españoles traen esa cosa de la religión y de un "demonio" extraño... ok. Ya reconciliados con esa idea volvamos a cómo fue utilizada por el director Paco Plaza... y puedo decir sin temor a equivocarme que dejó muchísimo qué desear.
En Rec 3 vemos un comienzo de más de 20 minutos donde el formato es tan simple y mareador como un video casero de la boda de Clara y Koldo... si nos queremos ubicar mejor lo pondré así: ¿Alguien recuerda que en Rec todo comenzó con un perrito del edificio donde se desató el virus? Max se llamaba el can... bueno pues Max va al veterinario... y el veterinario de Max es el tío de Clara la de la boda... bien ya llegamos a la conexión. Ahora seguimos: Clara y Koldo están en la culminación pública de su amor, todo está lleno de estereotipos que a mi me cansaron un poco... de repente la película comienza por fin y es una simple persecución de zombies contra los invitados de una boda. Los novios se separan en la confusión y el único propósito del resto de la película es verlos reunirse de nuevo.
Los pocos momentos y personajes que pudieron convertir a la película en una buena zombedy, por alguna razón que no comprendo fueron pasados por alto, luego empezaron los clichés exagerados y la película se fue para abajo... y que conste que me encantan los zombies.
En fin, creo que todo fue resultado de una historia floja contada de manera floja. Una lástima.
Hasta la próxima película!!
En Rec 3 vemos un comienzo de más de 20 minutos donde el formato es tan simple y mareador como un video casero de la boda de Clara y Koldo... si nos queremos ubicar mejor lo pondré así: ¿Alguien recuerda que en Rec todo comenzó con un perrito del edificio donde se desató el virus? Max se llamaba el can... bueno pues Max va al veterinario... y el veterinario de Max es el tío de Clara la de la boda... bien ya llegamos a la conexión. Ahora seguimos: Clara y Koldo están en la culminación pública de su amor, todo está lleno de estereotipos que a mi me cansaron un poco... de repente la película comienza por fin y es una simple persecución de zombies contra los invitados de una boda. Los novios se separan en la confusión y el único propósito del resto de la película es verlos reunirse de nuevo.
Los pocos momentos y personajes que pudieron convertir a la película en una buena zombedy, por alguna razón que no comprendo fueron pasados por alto, luego empezaron los clichés exagerados y la película se fue para abajo... y que conste que me encantan los zombies.
En fin, creo que todo fue resultado de una historia floja contada de manera floja. Una lástima.
Hasta la próxima película!!
Película 101: Fragile
Venía posponiendo el ver esta película porque en realidad no se me antojaba del todo, la historia no sonaba mal pero algo nada más no me terminaba de cuajar. Y así pasó con la película en general al momento en que la vi. Fragile trata de los siguiente:
Amy es una enfermera que tiene un trabajo nuevo en un hospital que está por ser desalojado. Lo único que resta por ser trasladado es un pequeño grupo de niños del ala pediátrica, entre ellos se encuentra la pequeña Maggie, que hace conexión inmediata con Amy y le cuenta sobre la presencia de la "niña mecánica" y como ésta impedirá que los niños dejen el hospital.
Fragile tiene buenos elementos como película de horror, la mansión enorme en medio de la nada, el hospital semi abandonado, una protagonista con un pasado misterioso, niños a quien nadie les cree, una ambientación excelente etc. Pero por alguna razón a mi no terminó por atraparme. Puede que la cara siempre sufrible de Ally McBeal (Calista Flockhart) no termina de convertirse en otro personaje que no sea ese mismo... no lo sé. De que hay sustos si los hay, de que Jaume Balaguero dirige bastante cool pues también. Eso es todo.
Hasta la próxima película!!
Amy es una enfermera que tiene un trabajo nuevo en un hospital que está por ser desalojado. Lo único que resta por ser trasladado es un pequeño grupo de niños del ala pediátrica, entre ellos se encuentra la pequeña Maggie, que hace conexión inmediata con Amy y le cuenta sobre la presencia de la "niña mecánica" y como ésta impedirá que los niños dejen el hospital.
Fragile tiene buenos elementos como película de horror, la mansión enorme en medio de la nada, el hospital semi abandonado, una protagonista con un pasado misterioso, niños a quien nadie les cree, una ambientación excelente etc. Pero por alguna razón a mi no terminó por atraparme. Puede que la cara siempre sufrible de Ally McBeal (Calista Flockhart) no termina de convertirse en otro personaje que no sea ese mismo... no lo sé. De que hay sustos si los hay, de que Jaume Balaguero dirige bastante cool pues también. Eso es todo.
Hasta la próxima película!!
viernes, 6 de abril de 2012
Segundo Top 5!!
He aquí el top 5 de las segundas 50 películas que he visto:
Desde el momento en que la vi, supe que esta sería la primera que pondría en mi top: Lie with me. No paro de pensar en lo muchísimo que me gustó:
Crank: High Voltage. Si soy rara. Es que me encantó
Cape Fear. Tanto escuchar de ella y nunca pensé que fuera tan buena hasta que la vi. Robert De Niro te amo!
An Education. Maravillosa, me encantó. Desde la portada a mi me conquista. Me sigo preguntando cómo pasó tan desapercibida.
Scott Pilgrim vs. The world. Reí y me emocioné horrores. Buenísima!
Hasta las próximas 50 películas!!
Desde el momento en que la vi, supe que esta sería la primera que pondría en mi top: Lie with me. No paro de pensar en lo muchísimo que me gustó:
Crank: High Voltage. Si soy rara. Es que me encantó
Cape Fear. Tanto escuchar de ella y nunca pensé que fuera tan buena hasta que la vi. Robert De Niro te amo!
An Education. Maravillosa, me encantó. Desde la portada a mi me conquista. Me sigo preguntando cómo pasó tan desapercibida.
Scott Pilgrim vs. The world. Reí y me emocioné horrores. Buenísima!
Hasta las próximas 50 películas!!
Película 100:The Uninvited
Mal día para escribir sobre una película. Ando un poco bajoneada así que no me explayaré demasiado En general The Uninvited no me pareció mala, es para un buen sábado de lluvia por la noche, nada del otro mundo, la historia es cumplidora, las locaciones también, soy fan de Elízabeth Banks y nunca la había visto en un rol tan dramático y serio de madrastra malvada... me convenció. De ahí en fuera el resto de los actores me parecieron predecibles y relatívamente mediocres; algunas escenas de suspenso y miedo si sacan uno que otro susto y al final... pues cumple. No sé porqué sospecho que la original Koreana debe ser un poco mejor.
The Uninvited trata de lo siguiente: Anna es una adolescente que después de pasar una temporada en una institución mental ante de la trágica muerte de su madre, es devuelta a casa donde se reunirá con su padre, su hermana Alex (confidente y amiga) y su malvada y nueva madrastra Rachel que ahora lucha por ocupar el lugar de la difunta madre de las chicas. Aunado a esto, una malvada presencia fantasmal pide que se resuelva el misterio de la muerte de ésta apuntando al parecer a la sospechosa Rachel.
Y esto ha sido todo de mi primer ciento de películas. Voy por mi segundo top 5.
Hasta la próxima película!!
The Uninvited trata de lo siguiente: Anna es una adolescente que después de pasar una temporada en una institución mental ante de la trágica muerte de su madre, es devuelta a casa donde se reunirá con su padre, su hermana Alex (confidente y amiga) y su malvada y nueva madrastra Rachel que ahora lucha por ocupar el lugar de la difunta madre de las chicas. Aunado a esto, una malvada presencia fantasmal pide que se resuelva el misterio de la muerte de ésta apuntando al parecer a la sospechosa Rachel.
Y esto ha sido todo de mi primer ciento de películas. Voy por mi segundo top 5.
Hasta la próxima película!!
martes, 27 de marzo de 2012
Película 99: Role Models
Me confieso fan del género bromantic de la escuela de Judd Apatow. Soy fan y Role Models me encantó. Amé a Paul Rudd en Friends, le robaba cámara a todos (menos a mi favorito Ross claro, por algo los personajes no se caían bien jeje) amé a Rudd en "The Oh in Ohio", lo amé en "I love you man" y no veo porqué no amarlo en Role Models, simplemente hay algo en él que me gusta muchísimo, me agrada su vibra para la comedia y sobre todo creo que en esta película se encontró con personajes buenísimos que le hicieron excelente apoyo. He ahí al mítico Stifler, Sean William Scott es otro más que al igual que Paul Rudd tiene éxito en interpretarse una y otra vez el mismo personaje en pantalla, pero a diferencia de éste último, Scott lo hace creo yo con un poco menos de gracia. Los personajes de Christopher Mintz-Plasse (forever McLovinn) y Bobb´e J. Thompson no se diga. Hacen la mancuerna perfecta con sus pares en adultos perdedores.
La historia me encantó. Nunca dejo de disfrutar los personajes de Jane Lynch y la muy a veces sobria Elízabeth Banks (otra vez Beth... como en "The 40 year old virgin") Ken Jeong es una broma viviente y simplemente no paré de reir. Me encantó.
Hasta la próxima película!!
La historia me encantó. Nunca dejo de disfrutar los personajes de Jane Lynch y la muy a veces sobria Elízabeth Banks (otra vez Beth... como en "The 40 year old virgin") Ken Jeong es una broma viviente y simplemente no paré de reir. Me encantó.
Hasta la próxima película!!
Película 98: Dead Heads
Me encantó. Buenísima Zombedy!
Volveré a hacer comentario completo.
Hasta la próxima película!!
Volveré a hacer comentario completo.
Hasta la próxima película!!
Película 97: Dead Genesis
Mala como pegarle a la mamá. Pero mala con ganas!! Ya volveré a hacer reseña completa.
Hasta la próxima película!!
Hasta la próxima película!!
Película 96: The Human Centipede II
Tengo que ser sincera; muy pocas películas me han perturbado en la vida, es más las puedo numerar ahora mismo: Orozco el embalsamador, A Serbian Film y esta, The human centipede II. Y es que viéndolo a la distancia no es cosa del otro mundo, a excepción de la primera que mencioné, las otras dos claramente se sabe que son mera ficción (A Serbian film tal vez tenga bases en la realidad... y es eso lo que me perturbó) pero la sensación que me dejaron es en verdad muy desagradable, de hecho estoy consciente que me las quiero dar de muy valiente mientras escribo esto, pero la verdad es que regresando a algunas escenas, me atrevo a decir que esto es terror, es horror y es lo que le sigue de ello, porque en verdad es algo que me produjo miedo.
Puedo dar puntos de comparación, es más, la primera parte: The human centipede, puedo decir sin miedo a equivocarme que es bonita en comparación con su secuela, es cosa de niños, es limpia y cuidada. La segunda parte no para de ser sucia y altamente siniestra.Ya con unos días de aterrizar mis pensamientos y opininiones al respecto, creo que la actuación del Laurence R. Harvey en la segunda parte es increíble, es en verdad ESCALOFRIANTE, osea en verdad, me muero del miedo.
The human centipede II es una verdadera pieza de gore, es que no solo es sangre a lo idiota corriendo por doquier, es un cúmulo de ideas retorcidas y grotescas que cuando uno es fan del horror simplemente no puede dejar de ver... por más que de verdad se quiera.
No sabría si recomendarla... sé que sin duda es algo único y bizarro, pero si tengo que advertir que es enormemente grotesca. Viene la parte 3.
Hasta la próxima película!!
Puedo dar puntos de comparación, es más, la primera parte: The human centipede, puedo decir sin miedo a equivocarme que es bonita en comparación con su secuela, es cosa de niños, es limpia y cuidada. La segunda parte no para de ser sucia y altamente siniestra.Ya con unos días de aterrizar mis pensamientos y opininiones al respecto, creo que la actuación del Laurence R. Harvey en la segunda parte es increíble, es en verdad ESCALOFRIANTE, osea en verdad, me muero del miedo.
The human centipede II es una verdadera pieza de gore, es que no solo es sangre a lo idiota corriendo por doquier, es un cúmulo de ideas retorcidas y grotescas que cuando uno es fan del horror simplemente no puede dejar de ver... por más que de verdad se quiera.
No sabría si recomendarla... sé que sin duda es algo único y bizarro, pero si tengo que advertir que es enormemente grotesca. Viene la parte 3.
Hasta la próxima película!!
Película 95: Mon Seung
Mon Seung la vi por un antojo de suspenso/terror/horror, esta fue una de esas películas que bajo otras circunstancas no me hubiera inclinado a ver... pasa que el cine japonés no me convence del todo, al menos en el género de terror/horror como que no termina de atraparme al cien.
Mon Seung trata de lo siguiente: La joven Winnie vive extrañando a su ex novio, escribe sobre ello en su diario además de distraerse haciendo marionetas y platicando con su mejor amiga, hasta que conoce a un chico con el que intenta olvidar su pasado, pero en la extraña relación que lleva con él descubre escalofriantes cosas de ella misma.
Los japoneses me parecen como muy "limpios" para el género de horror/suspenso desde mi punto de vista, es decir, a pesar de ser una socorrida referencia para muchos cineastas, creo que no todo el cine japonés se adapta a mis gustos al menos en el género, Mon Seung no es la excepción, me parece que está muy bien hecha, con una buena fotografía, actuaciones y dirección pero simplemente no me atrapó en el buen sentido, me mantuvo el hecho de querer saber el desenlace pero no la historia en si, me pareció muy poco original caso rayando en lo ordinario aquello de la chica solitaria con tintes asesinos. Simplemente no es lo mío.
Hasta la próxima película!!
Mon Seung trata de lo siguiente: La joven Winnie vive extrañando a su ex novio, escribe sobre ello en su diario además de distraerse haciendo marionetas y platicando con su mejor amiga, hasta que conoce a un chico con el que intenta olvidar su pasado, pero en la extraña relación que lleva con él descubre escalofriantes cosas de ella misma.
Los japoneses me parecen como muy "limpios" para el género de horror/suspenso desde mi punto de vista, es decir, a pesar de ser una socorrida referencia para muchos cineastas, creo que no todo el cine japonés se adapta a mis gustos al menos en el género, Mon Seung no es la excepción, me parece que está muy bien hecha, con una buena fotografía, actuaciones y dirección pero simplemente no me atrapó en el buen sentido, me mantuvo el hecho de querer saber el desenlace pero no la historia en si, me pareció muy poco original caso rayando en lo ordinario aquello de la chica solitaria con tintes asesinos. Simplemente no es lo mío.
Hasta la próxima película!!
Película 94: Dead Heist
A ver, comencemos por el principio. Llevaba días con antojo enorme de una buena película zombie a la verdadera old school, algo que me relajara en la vieja seguridad de ver personas ocultándose en edificios, caminando sigilosamente en guardia, sangre falsa chorreando por doquier, una historia sin complicaciones para justificar una invasión zombie, un héroe, una heroína, un cobarde, etc. Y la verdad es que obtuve lo que buscaba... ni más ni menos. Mi antojo era tal que incluso en estos momentos el condicionamiento poderoso ocasionado por lo mucho que disfruté la película, me trae el sabor del café que degustaba mientras veía Dead Heist acompañada de mi mamá, mi hermana y mi novio. Es decir, los hice pasar por lo que ellos llamaron una pérdida de su tiempo y la frustración de pensar que me atrevería a poner en este blog que la película es buena, pero tengo que decir que al menos yo lo disfruté muchísimo!
Dead Heist trata de lo siguiente: un grupo de asaltantes planean su próximo golpe en el banco de un pequeño pueblo, lo que no saben es que escogieron la noche menos indicada pues un lugareño les advierte que esa noche los zombies salen a alimentarse.
Ni más ni menos. La película es de bajísimo presupuesto, pero al menos para mi gusto no queda mal, la dirección y las actuaciones sorprendentemente cumplen, pero uno no sabe si comenzar a reir o botar a la basura el disco cuando ves la risible calidad del menú de inicio del DVD... yo decidí reir y continuar con la reproducción, los efectos cumplen por debajo de lo esperado pero al menos no quedan mal, en fin, cabe aclarar que esto solo es disfrutable para un acérrimo fan del género zombie.
Hasta la próxima película!!
Ni más ni menos. La película es de bajísimo presupuesto, pero al menos para mi gusto no queda mal, la dirección y las actuaciones sorprendentemente cumplen, pero uno no sabe si comenzar a reir o botar a la basura el disco cuando ves la risible calidad del menú de inicio del DVD... yo decidí reir y continuar con la reproducción, los efectos cumplen por debajo de lo esperado pero al menos no quedan mal, en fin, cabe aclarar que esto solo es disfrutable para un acérrimo fan del género zombie.
Hasta la próxima película!!
martes, 13 de marzo de 2012
Película 93: Conversartions with other women
Justo me hacía falta algo como esto, la verdad es que me encanta Helena Bonham-Carter y muy discretamente admiro a Aaron Eckhart... es que es de esos hombres maduros guapos low profile que tienen talento. En fin, hace tiempo en un momento de ocio me cuestionaba profundamente qué tan factible podría ser una película con la pantalla dividida en dos tomas distintas la gran mayoría del tiempo... y creo que Conversations with other woman va por ese camino de una manera bastante atinada.
Independientemente del guión que adoré infinitamente y de los elogios que podría arrojar a la parte técnica de la película, debo admitir que me llegó mucho más a lo emocional... y es que ¿De eso trata el cine no? De conmover e impactar. Tal cual quedé conmovidísima, no sabría exáctamente explicar por qué, pero esas imágenes en retrospectiva de una relación iniciando, de una pareja joven en su mejor etapa y a la vez ver lo complicado de una relación y sentimientos adultos... me pega... Soy fan.
Me encantó la canción principal del soundtrack "J´en Connais"
Hasta la próxima película!!
domingo, 26 de febrero de 2012
Película 92: Valentine´s Day
Aburrida, predecible, llena de caras bonitas sin razón de ser en pantalla, un niño con menos gracia que el cáncer, situaciones rebuscadas, actuaciones mediocres que a mi parecer nunca conectan emocionalmente con el público por más que lo intentan... bla bla, podría seguir pero afortunadamente para esta película no puedo por cuestiones de tiempo. Ya volveré y verás mugrosa Valentine´s day... solo diré que no vale la pena gastar tiempo ni dinero por esta película.
Película 91: Scott Pilgrim vs. the world
Buenísima!! Altamente recomendable para los freaks como yo, es que Michael Cera tiene algo está directamente conectado a mi caja de la risa, simplemente me encantan sus gestos y su manera de decir las cosas; luego el personaje de Wallace, interpretado por Kieran Culkin me encantó, es como el amigo gay que siempre he deseado tener, la hermana de Scott... bueno, ella si es como mi hermana.
El soundtrack está MA RA VI LLO SO. Cabe mencionar que aunque no estoy casi ni enterada de nada que tenga que ver con el comic y/o videojuego, estoy casi segura de que la adaptación fue un éxito, así que me limito a comentar sobre la película que simplemente me encantó.
Tomas, iconos, diálogos y reacciones "comic-escas" (por comic y por cómico), soundtrack rockero e impecable, actores de no tan alto perfil hollywoodense que le dan un toquesín indie a toda la cosa, reí bastante y me emocioné muchísimo con la guerra de bandas, así que para añadir la cereza en el pastel debo señalar la dirección de mi señor Edgar Wright como muy acertada (soy fan). He dicho.
Odio cuando la gente hace comentarios tipo "es la nueva película de culto para las próximas generaciones" pero creo que en este caso por ahí va la cosa. Es que si está épica esta película, además Michael Cera es la onda!!
Sugerencia: véase bajo efecto de alguna sustancia psicotrópica y/o alcohol y el efecto será mucho mejor.
P.D: Ahora que lo pienso, creo que uno de mis evil ex boyfriends se parece a Michael Cera jaja.
Hasta la próxima película!!
El soundtrack está MA RA VI LLO SO. Cabe mencionar que aunque no estoy casi ni enterada de nada que tenga que ver con el comic y/o videojuego, estoy casi segura de que la adaptación fue un éxito, así que me limito a comentar sobre la película que simplemente me encantó.
Tomas, iconos, diálogos y reacciones "comic-escas" (por comic y por cómico), soundtrack rockero e impecable, actores de no tan alto perfil hollywoodense que le dan un toquesín indie a toda la cosa, reí bastante y me emocioné muchísimo con la guerra de bandas, así que para añadir la cereza en el pastel debo señalar la dirección de mi señor Edgar Wright como muy acertada (soy fan). He dicho.
Odio cuando la gente hace comentarios tipo "es la nueva película de culto para las próximas generaciones" pero creo que en este caso por ahí va la cosa. Es que si está épica esta película, además Michael Cera es la onda!!
Sugerencia: véase bajo efecto de alguna sustancia psicotrópica y/o alcohol y el efecto será mucho mejor.
P.D: Ahora que lo pienso, creo que uno de mis evil ex boyfriends se parece a Michael Cera jaja.
Hasta la próxima película!!
Etiquetas:
Alison Pill,
Anna Kendrick,
Brie Larson,
cine,
comedias,
Edgar Wright,
Ellen Wong,
Jason Schwartzman,
Kieran Culkin,
Mary Elizabeth Winstead,
Michael Cera,
Scott Pilgrim vs the world
Película 90: Kick Ass
Una de las pocas películas de mi lista inicial que he visto últimamente. Kick ass es la onda, pero no puedo ahondar demasiado en este momento. Basta con decir que normalmente detesto a Nicolas Cage y por primera vez en la historia tuvo un personaje que me cayó terriblemente bien... es que alguien ha visto esa ridiculés de Conair??... osea es que solo con su corte de pelo... en fin...
Hasta la próxima película!!
Película 89: Underworld Awakening
Soy fan de la saga Underworld, de los vampiros, hombres lobo y Kate Beckinsale. Punto. A mi me gustó muchísimo.
Me temo que el hecho de que mi novio esté acostado dormitando a mi lado haciendo ruidos de inconformidad por el sonido de las teclas cuando escribo, es señal de que, al igual que mis últimas entradas, tendré que dejar esto terriblemente inconcluso. Al menos ya pasé a dejar alguna señal de vida. Extraño tanto mi blog!!
Suscribirse a:
Entradas (Atom)